Историята

Остъклени саркофаги от Нипур



Лапа и турникети: Медицинска терминология в опазването

Наскоро, докато работех в лабораторията за артефакти, ми беше напомнено колко често консервацията заема терминология от други области, често по неочаквани начини. Два чудесни примера са термините “poultices ” и “tourniquets ”. И двете са медицински термини и са нещо необичайно. Наскоро използвах и двата метода върху този керамичен лъвски релеф (B20014) от мястото на Нипур.

B20014 преди лечението (вляво) и след лечението (вдясно)

Ако потърсите в google “poultice ” (което току -що направих), ще получите някои интригуващи изображения на билкови вещества върху кожата на хората, понякога с марля между тях (а понякога не). Дефиницията в речника е „мека, влажна маса материал, обикновено от растителен материал или брашно, нанесена върху тялото за облекчаване на болезнеността и възпалението и държана на място с кърпа“.

Екранна снимка на търсене на изображения в Google за “poultice ”

При опазването лапите обикновено са влажни маси, но обикновено са направени от марля, памук, хартия или глина и за щастие нашите предмети обикновено не се нуждаят от облекчение от болезненост или възпаление. Вместо това припарки обикновено се използват за изтегляне на чужди вещества, например изтегляне на петна, замърсяване или соли. Тези лапи могат да бъдат навлажнени с всички видове различни разтворители, в зависимост от целта на лечението. В случая с релефа на лъва, използвах памучни лапи, за да извадя вкоренени сажди и замърсявания, за да почистя повърхността.

Памучен компрес на повърхността на лъвския релеф

Сега, ако потърсите в Google “tourniquet ”, ще намерите изображения на много по -съвременни медицински технологии, предимно на различни видове презрамки. Определението в речника е „устройство за спиране на кръвния поток през вена или артерия, обикновено чрез компресиране на крайник с връв или плътна превръзка“.

Резултат от изображението на Google за “tourniquet ”

Тъй като обикновено не е нужно да се притеснявам за кървене от музейни артефакти, може да е трудно да си представим за какво може да се използва този тип устройство по време на консервационна обработка. Турникетите често се използват в опазването като контролиран начин за прилагане на натиск и задържане на нещо на място. В случая с релефа на лъва, използвах турникети, изработени от прилепващо фолио, затегнато около дръжките на четката за боя, за да държа съединенията на релефа заедно и подравнени, докато съединенията са поставени. Лепилото, което използвах, отне няколко седмици, за да се втвърди и до втвърдяване, лепилото нямаше лепкавост или сила, за да държи съединенията заедно без опората на турникет.

Турникетите, държащи лепилото, се съединяват с лъвския релеф

Едно от нещата, които обичам да работя в лабораторията за артефакти, са въпросите, които ми се задават. Наскоро работих върху релефа на лъва в лабораторията и осъзнах, че трябва да обясня лапата и турникетите, които използвах при това лечение. Използвам тези термини толкова често, бях забравил, че за повечето хора те означават нещо съвсем различно.


Остъклени саркофаги от Нипур - история

Може стъклено мънисто дупки да се използва за нанижете хора?

Датски дупки в земята.
Сред предметите, извлечени от Бронзова епоха гробовете в Дания са 3400 -годишни стъклени мъниста от древния месопотамски град Нипур.

https://frattesina50.jimdofree.com/app/download/9979910870/12_VARBERG.pdf

Гробищата от датската бронзова епоха датират от Преди 3 400 години предостави красиви стъклени мъниста като специално удоволствие.

Общо 271 стъклени перли са открити на 51 места за погребения в цяла Дания с мнозинството с произход от Нипур, Месопотамия, което е на около 50 км югоизточно от днешния Багдад в Ирак.

Мъниста, открити в 3400-годишни скандинавски гробове, са направени от стъкларя на King Tut –
Световен екип по археология – 7 февруари 2020 г.

https://www.archaeology-world.com/beads-found-in-3400-year-old-nordic-graves-were-made-by-king-tuts-glassmaker/

Нипур беше сред най -древните Шумерски градове.

Нипур е бил разположен от двете страни на канала Шат-ен-Нил, един от най-ранните течения на Ефрат, между днешното корито на тази река и Тигър, почти 160 км югоизточно от Багдад.

https://en.wikipedia.org/wiki/Nippur

В тези датски гробове също се намират сини стъклени мъниста от Амарна в Египет.

Древните египетски сини стъклени мъниста достигнаха Скандинавия
Science News – Bruce Bower – 19 декември 2014 г.

https://www.sciencenews.org/article/ancient-egyptian-blue-glass-beads-reached-scandinavia

Всичките 23 от сини мъниста бяха анализирани с помощта на плазмена спектрометрия, която е техника, която позволява сравняване на микроелементи в мънистата, без да ги уврежда или унищожава, но като същевременно предлага много информация.

Резултатите от анализа показаха, че сините мъниста всъщност са погребани с жените произхожда от същото стъкларска работилница в Амарна които украсяват крал Тутанкамон на погребението му през 1323 г. пр.н.е.

Мъниста, намерени в 3400-годишни скандинавски гробове, са направени от стъкларя на King Tut –
Световен екип по археология – 7 февруари 2020 г.

https://www.archaeology-world.com/beads-found-in-3400-year-old-nordic-graves-were-made-by-king-tuts-glassmaker/

Египетски дупки за мъниста
Потъвайки в историята на египетските сини мъниста, откриваме няколко забавни факта.

1) Амарна е „изоставена“ около 14 години след като е „създадена“.

Амарна е обширен египетски археологически обект, който представя останките от столицата наскоро установено (1346 г. пр. н. е.) и построен от фараона Ехнатон от края на осемнадесета династия, и изоставен малко след смъртта му (1332 г. пр. н. е.).

Районът се намира на източния бряг на река Нил в съвременната египетска провинция Миня, на около 58 км (36 мили) южно от град ал-Миня, 312 км (194 мили) южно от египетската столица Кайро и 402 км (250 мили) северно от Луксор.

https://en.wikipedia.org/wiki/Amarna

2) Не остъклените пещи са открити в Амарна.

Египетски фаянс е изпечен кварцов керамичен дисплей повърхностно остъкляване което създава ярък блясък на различни цветове, като синьо-зеленото е най-често срещаното.

Разкопките, водени от Петри в Тел-Амарна и Наукратис, съобщават, че са открили доказателства от работилницата.

Никълсън обяснява обаче, че докато квадратна структура, подобна на пещ при Амарна може да е свързано с производството на фаянс, Петри не срещна реални фаянсови пещи на мястото.

Лукас документира голям брой форми в дворцовия район на Аменхотеп III, в Кантир от династиите 19-20 и в дворцовия район Наукратис, също описан в различни източници като производител на скарабеи и фаянсова фабрика.

Въпреки това, тъй като липсват внимателно документирани археологически доказателства относно естеството на фаянсовите фабрични обекти, директна информация за процеса на остъкляване не съществува.

https://en.wikipedia.org/wiki/Egyptian_faience

Терминът фаянс широкообхватно фино остъклени керамични мъниста, фигури и други малки предмети намерени в Египет още през 4000 г. пр.н.е., както и в Древен Близкия изток, цивилизацията на долината на Инд и Европа. ... Примери за древен фаянс също се намират в Минойски Крит, което вероятно е повлияно от египетската култура.

https://en.wikipedia.org/wiki/Faience#History_of_faience_pottery

3) Не е известно как Египетско синьо е произведен пигмент.

Египетско синьо е пигмент, който е бил използван в древен Египет в продължение на хиляди години. ... Той е бил използван в древността като син пигмент оцветявам разнообразие от различни среди, като камък, дърво, гипс, папирус и платно, и при производството на множество предмети, включително цилиндрични уплътнения, мъниста, скарабеи, инкрустации, саксии и статуетки.

Използването му продължава през късния период и гръко-римския период, като изчезва едва през четвърти век след Христа, когато тайната за неговото производство е загубена.

https://en.wikipedia.org/wiki/Egyptian_blue

4) Месопотамско стъкло и акадски букви са намерени в Амарна.

Тази статия представя нови доказателства за широкото разпространение на месопотамско стъкло, 1400–1100 г. пр. Н. Е. Химическите анализи на стъклен материал от Амарна, Египет, показват, че стъкло с месопотамски произход е достигнало Египет.

Месопотамско стъкло от късната бронзова епоха в Египет, Румъния, Германия и Дания.
Жанет Варберг, Бернард Гратузе, Флеминг Каул, Ан Хаслунд Хансен, Михай Ротеа, Михай Витенбергер – Вестник на археологическите науки – 74 – 2016

https://www.researchgate.net/publication/303668704

В 1887 местна жена, копаеща за себах, откри кеш от над 300 клинописни таблетки (сега широко известен като буквите от Амарна).

Тези таблети записани избрани дипломатическа кореспонденция на фараона и са били предимно написани на акадски, лингва франка, обикновено използвана през късната бронзова епоха на древния Близкия изток за такава комуникация.

https://en.wikipedia.org/wiki/Amarna

Буквите на Амарна са необичайни за египтологичните изследвания, защото са такива предимно написани на скрипт, известен като Акадски клинопис, системата за писане на древна Месопотамия, а не този на древен Египет, а използваният език понякога се характеризира като смесен език, ханаанско-акадски.

https://en.wikipedia.org/wiki/Amarna_letters

Пътят на невидимото стъкло
The Стъклен път разказът позволява поток от стъклени мъниста на запад в Европа.

https://frattesina50.jimdofree.com/app/download/9979910870/12_VARBERG.pdf

Освен това химическите анализи на стъклени мъниста от Румъния, Северна Германия и Дания показват, че те са направени от месопотамско стъкло.

Месопотамско стъкло от късната бронзова епоха в Египет, Румъния, Германия и Дания.
Жанет Варберг, Бернард Гратузе, Флеминг Каул, Ан Хаслунд Хансен, Михай Ротеа, Михай Витенбергер – Вестник на археологическите науки – 74 – 2016

https://www.researchgate.net/publication/303668704

Този поток на запад също носи език, MtDNA и карнеол от Индия.

Вижте: https://malagabay.wordpress.com/2018/05/03/roman-chronology-the-etruscan-mystery/
Вижте: https://malagabay.wordpress.com/2016/07/29/catastrophic-english-mother-tongue-and-mtdna/

Карнеол е кафеникавочервен ... полускъпоценен скъпоценен камък.
https://en.wikipedia.org/wiki/Carnelian

Мънисто карнеол от цивилизацията на Инд с бял дизайн, ок. 2900–2350 г. пр.н.е. Намерено в Нипур.
https://en.wikipedia.org/wiki/Nippur

Отношения между Инд и Месопотамия се смята, че са се развили през втората половина на 3 -то хилядолетие пр. н. е., докато не са спрели с изчезването на цивилизацията на долината на Инд след около 1900 г. пр. н. е.

Месопотамия вече е била посредник в търговията с лапис лазули между Южна Азия и Египет поне от около 3200 г. пр. Н. Е., В контекста на отношенията между Египет и Месопотамия.

https://en.wikipedia.org/wiki/Indus-Mesopotamia_relations

https://en.wikipedia.org/wiki/Indus-Mesopotamia_relations

https://doi.org/10.1371/journal.pone.0185684

Flickr: https://www.flickr.com/photos/historiska/13619282585/

Това е#8217s много съмнително е, че тези мъниста са били карани по a Стъклен път [или дори an Амбър Роуд], тъй като доказателствата показват стъклени слитъци и кехлибарени мъниста са транспортирани по море.

The Корабокрушение Uluburun е корабокрушение от късна бронзова епоха, датирано от края на 14 век пр. н. е., открито близо до източния бряг на Улубурун (Големия нос) и на около 9 мили (7,7 мили) югоизточно от Каш, в югозападна Турция.

Корабът Uluburun ’s товар се състои предимно от сурови материали това бяха търговски стоки, които преди откриването на кораба бяха известни предимно от древни текстове или от египетски гробни картини.

Товарът отговаря на много от кралските дарове, изброени в писмата на Амарна, намерени в Ел-Амарна, Египет.

Товарни

Приблизително 175 стъклени слитъци от кобалтово синьо, тюркоазено и лавандулово са открити (най -ранните непокътнати стъклени слитъци).
Химическият състав на слитъците от кобалтово синьо стъкло съвпада с тези на съвременните египетски съдове с ядро ​​и микенски висулки, което предполага общ източник.

Мъниста от кехлибар (Балтийски произход)

https://en.wikipedia.org/wiki/Uluburun_shipwreck

https://frattesina50.jimdofree.com/app/download/9979910870/12_VARBERG.pdf

The Амбър Роуд е бил древен търговски път за прехвърляне на кехлибар от крайбрежните зони на Северно море и Балтийско море до Средиземно море.

https://en.wikipedia.org/wiki/Amber_Road

Доказателствата сочат, че внесените стъклени слитъци се преработват във вторични работилници в „микенския свят” [и вероятно другаде].

И накрая, на фона на резултатите от анализа се предполага, че химичният състав на някои от въпросните мъниста показва смес от стъкло от месопотамски и египетски произход.

Вероятно, сместа от стъклен материал се проведе във вторични работилници в микенския свят.

Месопотамско стъкло от късната бронзова епоха в Египет, Румъния, Германия и Дания.
Жанет Варберг, Бернард Гратузе, Флеминг Каул, Ан Хаслунд Хансен, Михай Ротеа, Михай Витенбергер – Вестник на археологическите науки – 74 – 2016

https://www.researchgate.net/publication/303668704

Това беше Старият свят, където Варягските викинги се простират в Северно море от Скандинавия до Черно и Каспийско море. Стар свят, където Северното море свързва Изтока със Запада.

Вижте: https://malagabay.wordpress.com/2017/09/05/european-islands-of-culture/

Дали всичко това се е случило преди 3400 години също е много съмнително.

Предпочитаният мейнстрийм разказ [между другото] предполага дизайнът на корабите не се е развивал около 2000 години защото дизайнът на микенските кораби [съвпадение] е подобен на дългите кораби на викингите.

Вижте: https://malagabay.wordpress.com/2016/02/18/deja-vu-vikings/

По съвпадение морските народи са зловещо подобни на викингите, които са били активни морски нападатели в продължение на около 273 години между 793 и 1066 г. сл. Хр.

Вижте: https://malagabay.wordpress.com/2016/02/18/deja-vu-vikings/

Flickr: https://www.flickr.com/photos/historiska/13618340904/

Но, както винаги, прегледайте доказателствата и подредете собствените си мисли заедно.


Помогнете за запазването на семейната история на Staiti!

Помогнете за запазването на семейната история на Staiti! Нуждаем се от разрешение от Ватикана да преместим важни реликви с опасност да бъдат разрушени от стара църква в Трапани, Сицилия, в среда, където те имат по -голям шанс да бъдат запазени. Параклисът Staiti е църква в Трапани, Сицилия, която датира от началото на 1500 -те години. Вътре в този параклис, охраняван от желязна ограда, има два саркофага, един за Якобус Стайти (1478-1558) и съпругата му Маргарита Стайти (ум. 1576). Тези изящни саркофази са проектирани от италианския скулптор Антонело Гагини (1478-1536). Статуон от теракота с остъклена калай Мадона на ангелите, създаден от скулптора Андреа Дела Робия (1435-1525), се намира на предната стена.

За съжаление тази църква е затворена за обществеността и никой не поддържа редовно помещенията, оставяйки тези почти 500-годишни произведения на изкуството в крехко състояние. В момента в Регионалния музей на Месина се намира паметник на семейството на Стаити. Паметникът се състои от статуи на Андреотта Стайти и двамата му сина, Федерико и Матео. Той е създаден през 1548 г. от неаполитански скулптор, вероятно от Джован Анджело Монтосорли (1507-1563) или някой от неговите ученици. През 1989 г. този паметник е намерен заровен край магистрала в Месина. За щастие, статуите са безопасно у дома и на видно място в Регионалния музей.

Ако получим разрешение от Ватикана за преместване на саркофазите от параклиса Staiti, тези произведения на изкуството ще имат шанс да бъдат по -добре запазени и обгрижвани в бъдеще.

Семейната организация Staiti е организация с нестопанска цел, ангажирана да изследва, разпространява и популяризира историята на семейството Staiti и неговите потомци от цял ​​свят.

Помогнете ни да ни подкрепите, като добавите вашето име към петицията! Ще поискаме разрешение от Ватикана за преместване на произведения на изкуството в параклиса Стайти в по -безопасна среда. Може да включим целия или част от списъка на подписалите в писмото ни до Ватикана. Ако ɽ харесвате актуализации за нашия напредък, моля & quotlike & quot тази страница и следвайте семейната група на Facebook Staiti. Благодаря ти!


Османският султан Абдулазиз (р. 1861–1876) е впечатлен от археологическите музеи в Париж (30 юни - 10 юли 1867 г.), [2] Лондон (12–23 юли 1867 г.) [2] и Виена (28–30 юли 1867 г.) ) [2], който той посети през лятото на 1867 г. [2] и нареди да се създаде подобен археологически музей в Истанбул.

Мястото на музеите принадлежи към външните градини на двореца Топкапъ. Музеят е основан с указ като Императорски музей (на османски турски: Müze-i Hümayun или на турски: İmparatorluk Müzesi) през 1891 г. Първият уредник и основател на музея е Осман Хамди бей. Тъй като императорски указ за защита на културните ценности в Османската империя е влязъл в сила, много управители от провинциите ще изпратят намерени артефакти в столицата. По този начин музеят успя да събере страхотна колекция. След 100 -годишнината си през 1991 г., музеят получава Музейната награда на Европейския съвет, особено за ремонта, направен в залите на долния етаж в главната сграда и новите експонати в другите сгради.

Изграждането на главната сграда е започнато от Осман Хамди бей през 1881 г., като през 1908 г. достига сегашната си неогръцка форма. Архитект е Александър Валори (който също проектира хотел Pera Palace в Истанбул). Фасадата на сградата е вдъхновена от Александърския саркофаг и саркофага на траурните жени, и двете се помещават в музея. Това е една от видните структури, построени в неокласически стил в Истанбул.

The Музей на древния Ориент е поръчан от Осман Хамди бей през 1883 г. като училище за изящни изкуства. След това е реорганизиран като музей, който отваря врати през 1935 г. Той е затворен за посетители през 1963 г. и е отворен отново през 1974 г. след реставрационни работи по интериора.

The Павилион с плочки е поръчан от султан Мехмед II през 1472 г. Това е една от най -старите структури в Истанбул с османска гражданска архитектура и е част от външните градини на двореца Топкапъ. Той е бил използван като Императорски музей между 1875 и 1891 г. преди колекцията да се премести в новопостроената основна сграда. Той е отворен за обществеността през 1953 г. като музей на турското и ислямското изкуство, а по -късно е включен в Истанбулския археологически музей.

Музеят е отворен за обществеността от 09:00 до 17:30 през летния период, като продажбите на билети спират час преди затварянето на билетите са 50 TL. Затворен в понеделник. [3]


Ислямски

По качество ислямската керамика на Сирия, Египет, Месопотамия, Персия, Афганистан и Анадола съперничи дори на стоките от Далечния Изток и влиянието й върху развитието на европейската керамика е по -дълбоко от това на всеки друг регион с изключение на Китай. Ислямският грънчар от своя страна дължи несметен дълг на китайците.

Близоизточната и близкоизточната керамика е в най -добрия си вид между 9 -ти и 13 -ти век и нейната история е тясно свързана с богатствата на халифата (господството на временния и духовен глава на исляма). Всяка династия беше заобиколена в столицата си от богат и обичащ красотата двор, който покровителстваше художници и занаятчии. Когато една династия падна, а друга се наложи на друго място, изглежда, че най -добрите грънчари емигрираха в новата столица, носейки със себе си своите специални и често тайни умения. Първоначално основните производствени центрове бяха Багдад, ал-Фусхан (стар Кайро), а по-късно Самарканд се преместиха в Ракка на Ефрат и в Рай (Раге) и Кашан, и двата в Северен Иран.

По -голямата част от съществуващата керамика е разкопана и следователно е фрагментарна. Малко произведени преди 14 век са оцелели над земята и гробниците, често богати хранилища на неповредени изделия в други региони на света, са безплодни, защото мюсюлманите не погребват керамика с мъртвите си. Бяха направени само едно или две открития на неповредени изделия: например в Гурган, Иран, цели екземпляри бяха намерени внимателно опаковани в големи глинени съдове. Вероятно те са били част от запаса от търговци, които ги погребаха и избягаха преди нахлуването на монголите през 1221 г. Поради влошаване на състоянието на погребението, голяма част от ислямската керамика (като римското и близкоизточното стъкло) е преливаща се.


Лидия М: Месопотамия керамика

Тази галерия от потребители създава независими авторами и не винаги отразява позицията на организации, в чиито колекции ще влизат представени работи и платформи Google Искусство и култура.

Темата на моята експозиция е керамика от древна Месопотамия. Археолозите са успели да намерят много различни парчета керамика от различни периоди от време. Месопотамия е регион, който е имал шумери, акади, асирийци и вавилонци и е съществувал от началото на писмената история през 3100 г. пр. Н. Е., Когато Александър Велики я е свалил през 332 г. пр. Н. Е. Името Месопотамия е от две древногръцки коренни думи μέσος (мезо), което означава среден и ποταμός (потамос), което означава река, заедно те означават между реките.

В зависимост от това как изглежда керамиката и нейния стил определят от какъв период е тя. Някои от по -ранните парчета керамика са глинени съдове с разрези и са много по -крехки от по -късните, покрити с алкална глазура. Въпреки че всички керамични парчета са от древна Месопотамия, районът, от който са дошли, също показва разнообразие от стилове. Някои имат различни цветове от други, докато други нямат. Досега най -ранните керамични археолози са открили от 7000 г. пр. Н. Е. От място, наречено Хасуна. Керамиката от там е ръчно оформена, не остъклена и има прости геометрични шарки с линейни разрези. Следващата най-стара керамика, която може да се намери, е от 5300-4000 г. пр. Н. Е. И от Убайд. Грънчарството от това време беше направено от по -тъмна глина и често имаше зелен или кафяв оттенък. Те също използваха колело, за да направят саксиите с широк ръб. След като Убайд беше Урук, те първи започнаха масово производство на керамика с колелото и използваха кедрово масло и смлени пигменти като боя. През 3200 г. пр. Н. Е. Ерата Джемдет Наср. Керамиката от тази епоха имаше черна или тъмночервена боя и беше дебела.

По време на Асирийската империя през 1813-609 г. пр. Н. Е. Керамиката е станала много важна и е използвана синя глазура. През 612 г. пр.н.е. е Ахеменидската персийска империя. През това време керамиката се счита за най -сложната. Обичайният процес, използван за направата на повечето керамични парчета, е да се вземе фината глина и да се оформи на ръка или да се използва керамично колело, след като са били изобретени. След това художникът ще изчака глината да изсъхне, докато изглежда, че има консистенция, подобна на кожа. Тогава, ако щяха да правят разрези или резби в него, това ще стане, защото глината не е напълно суха, но много по -твърда. След това те биха поставили парчето в някаква пещ и се увериха, че вътре е изключително горещо, така че керамичното парче да се изпече правилно. След като парчето се изстреля и пещта се охлади, те биха извадили парчето. В зависимост от това дали са имали глазури или не, тогава парчето ще бъде остъклено, глазурите се правят от натрошен кварц и пепел от изгорели растения. След това парчето ще се постави обратно в пещта и ще се запали още веднъж с глазура върху нея и след това ще се направи, когато се охлади и се извади от пещта.

Удивително е да видите изкуството от толкова отдавна и как то е оцеляло толкова дълго. Тогава керамиката се използва за съхранение на храна и ритуални цели. В зависимост от дизайна на това как изглежда керамичното парче помага на археолозите да имат представа каква е била неговата цел.


В гробниците на етруските

МАЛКО прилив на мухлясал, охладен с камък въздух се носи през отвора, докато водачът забива ключа си и стъпва в тъмното зад вратата. Той пуска слаба светлина, за да осветява тясно стълбище, водещо надолу към гробницата, и ни дава знак да се спуснем.

' ' Само за няколко минути и без снимки, ' ' той ни напомня на италиански и заема поста си над земята в правоъгълника на слънчевата светлина на прага.

Тесните стъпала отвеждат шестимата от нас на около 20 фута - и около 2500 години назад - в боядисания павилион на лова, една от над 6000 етруски гробници, открити досега в некропола на Таркиния. Повечето от известните гробници са прости подземни камери, но около 150 са боядисани, вероятно поръчани от богати семейства от града, отдавна изчезнал от зелен склон точно на изток.

Ловният павилион е един от осемте сложно декорирани гробници, редовно отворени за посетители. За да се сведат до минимум щетите, причинени от промените в температурата и влажността, донесени от чистия въздух и дъха на посетителите, обиколките се спускат само в четири гробници на ден, а времето, прекарано в тях, е кратко.

Етруските са изобразявани като сложен, обичащ забавлението народ, завладян от техните строги, консервативни римски съседи. Но всъщност етруската цивилизация остава загадъчна глава в древната история. Те не са оставили писмена история, така че това, което е известно за тях, идва от разкази на не толкова приятелски настроени съседни народи, едва ли безпристрастни наблюдатели.

Етруското ежедневие, техните церемонии, игрите и политиката им са до голяма степен въпрос на предположения. Дори техният произход е спорен. Възникнали ли са от местен клас земеделски производители? Мигрирали ли са от Мала Азия или са дошли от друго място? Малкото кратки етруски надписи, намерени върху храмови камъни или върху артефакти в гробници, са написани на неиндоевропейски език, който учените все още се борят за дешифрирането. За разлика от римляните, те не са оставили множество паметници и градовете им са се разпаднали или са били променени през вековете. Но подземните градове, които са построили за своите мъртви, остават.

И така, за да познаем етруските, както наблюдава DH Lawrence в ' 'Етруските места, ' ', написано след посещение през 1920 's, ' 'до гробниците, които трябва да отидем: или до музеите, съдържащи нещата, които бяха нарязани от гробниците. ' ' Отидохме и на двамата. Повечето хора шофираха, но ние избрахме да се разходим до некропола на около половин миля от Таркиния, който е на около 60 мили северозападно от Рим. Пътят ни водеше по тесен път с черен връх с панорамна гледка към земеделски земи и лозя, които се спускаха до Тиренско море. Дъждът беше заплашителен, така че въздухът имаше прохладен, свеж аромат и тъмните облаци се носеха по небето над последователни вътрешни хребети.

В некропола, на равен, зелен хребет с няколко маслинови дървета като стражи, бяхме посрещнати от водач, който вече имаше няколко посетители, чакащи следващото турне. За деня бяха насрочени четири екзотични гробници: Padiglione da Caccia, Leonesse, Caccia e Pesca и Fior de Loto. Обиколката започна в една от казетите - категорично неекзотичните, утилитарни хижи от цимент, построени за защита на по -важните входове на гробниците - където продължихме еднофайлово под земята в павилиона на лова, където стените са украсени с богато картини на животни и ловец.

ПОСЕТИТЕЛИТЕ нямат право да влизат в самите гробни камери, но гледката отзад барикада на последната стъпка все още е впечатляваща. Прохладният, мрачен интериор на подземна погребална камера, затворен от света отгоре, няма как да не насърчи повишеното осъзнаване - отлично за оценяване на древните произведения на изкуството, изложени по стените и таваните.

Вековните цветове изглеждаха изумително живи, дори при слабата светлина. Ръжда, синьо и жълта охра доминират над границата над каменен рафт, където някога са почивали саркофазите. Нарисувани със сигурна ръка в тази гробница са лъв, елен, кон, куче, бик и ловец, изобразени с щит. Посетителите могат само да си представят каква е била гробницата, изпълнена със саркофази и купчини съкровища за мъртвите.

Най -добрите гробници и артефакти варират от началото на шести до втори век пр.н.е. Техните произведения на изкуството показват привлекателна спонтанност, естетически усет и жажда за живот, с които е трудно да се сравни.

Шести век пр.н.е. Гробницата на лъвицата е по -голяма и има повече човешки фигури. Мъж и жена танцуват с високо вдигнати колене, сякаш в жив ритъм. Мъжете винаги са боядисани в тъмно червено, а жените винаги в бяло. Нашето ръководство не ни обяснява много и не ни придружава до гробниците, което ни позволява да стигнем до собствените си лесни заключения, че етруските мъже трябва да са водили живот на открито, оттук и дълбоките слънчеви тен, докато жените се грижат за тена си на закрито. ' 'Комплексна грижа, направена при огъване над опушени огньове и гювечи без съмнение, ' ' жена член на нашата група редактира от тъмнината няколко стъпки по -горе.

На стената над богато оцветена граница от зелени, сини и охра цветя, скачащи делфини и бързи вълни, голяма фигура се отпуска, за да гледа танцьорите. Предполагаме, че той е предназначен да бъде мъртвец. Той носи шапка с дълги заострени опашки, яркозелена пола със златен колан и в ръката си държи яйце, етруски символ на непрекъснатостта на живота. Демони и музиканти оживяват други стени, докато две свирепи петнисти котки са нарисувани близо до високата точка на тавана. Можем просто да видим, че таванът, сега повреден, някога е бил покрит с охра и бял шахматен модел. Докато се изкачваме по стъпалата обратно към светлината и вратата на казетата, тримата западногермански туристи в нашата група се придвижват до бариерата и започват да говорят развълнувано за картините и, пренебрегвайки предупреждението на водача, заснемат картините с видеокамера.

Следващите гробници, Гробницата на лотосовото цвете и Гробницата на лов и риболов, съдържат по -оживени картини и въображаеми декоративни мотиви в типичните етруски цветове: бяло от креда, червено от железен оксид, черно от въглен и синьо от смес, съдържаща мед.

Две сцени от последната гробница остават ярки дълго след като се върнем на слънцето над земята: буйната снимка на скала на млад мъж, извадена прашка, насочена към ято птици във въздуха над море, живо с подскачащи делфини и лодка рибари и картината на мъж и жена заедно на банкет. Съпругът отдясно и съпругата отляво изглеждат спокойни и щастливи, както и четиримата присъстващи слуги.

Играта, банкетът, танците, любовта, ловът, битките са изобразени с очевиден и незасегнат ентусиазъм. Именно това отношение накара Лорънс да застане на страната на простотата, спонтанността и естествения хумор на живота и лесната естественост на етруските и срещу техните римски завоеватели, които той смяташе по -скоро за студената логика, експанзията и господство. В ' 'Етруските места ' ' Лорънс въвежда въображение на художник в задачата да даде живот на хората, които са оставили красиви неща, но без история.

ТОЧНО отвъд некропола, малко повече от няколко произволни камъка са останали от оригиналния Тарквинии, някога важно етруско пристанище и един от 12-те големи градове-държави, създадени от този народ от фермери, занаятчии, миньори и морски търговци, чието управление се простира до голяма част от днешна Италия.

Моментът на слава на града в древната история настъпва през 616 г. пр. Н. Е., Когато таркиниан става крал на Рим. Though Etruscans kept the throne until 509 B.C., a period of decline, followed by Roman conquest, began in the fourth century B.C. As a Roman city, Tarquinii eventually declined again with the fortunes of its rulers until residents abandoned it entirely to found Corneto, a medieval fortress town on a neighboring bluff.

Known as Corneto until about 60 years ago, the town's name was changed back to Tarquinia as the importance of the necropolis was recognized and the Palazzo Vitelleschi, a 15th-century Gothic Reniaissance palace just inside the main gate, became a museum to hold locally found artifacts. Today the Tarquinian National Museum and the necropolis attract Italian and international visitors who, once there, notice that old Corneto, grown to a town of about 13,000, has a charm of its own.

Beside the remains of the Etruscan civilization in the museum and in the nearby necropolis, the medieval town is a mere youngster, but from its bluff-top perch about two miles inland from the sea, Tarquinia's stone walls, towers, Romanesque churches, curving narrow streets and stone arches look convincingly old in their own right and still attractive despite some ugly modern construction. Some visitors come just for the day, others choose to spend the night, or to continue on a circular trip that can include other Etruscan sites such as nearby Cerveteri, Canino, Tuscania and Viterbo.

Before planning a trip to Tarquinia, visitors should be aware that the necropolis and museum are open every day but Monday, when many museums (and restaurants) in Italy are closed. Also, in Rome, there is a major collection of Etruscan artifacts on display at the Villa Giulia in the Borghese Gardens. This can be an excellent prelude or follow-up to a trip to Tarquinia, though not a substitute. It is difficult to duplicate the feeling of descending into the tombs, and there is a particular satisfaction in seeing objects from the tombs displayed so close to the source. Objects found in the tombs by archeologists (and legions of grave-robbers) include beautiful gold jewelry, bronze mirrors, ceramic vases and figurines of Etruscan make as well as many priceless objects imported from Egypt, Greece and elsewhere. It is from the tombs that have come the sarcophagi adorned with life-sized statues reclining in natural poses.

Perhaps the most prized display in the Tarquinian National Museum on Piazza Cavour is the pair of golden winged horses, a late Etruscan masterpiece (end of the fourth century B.C.). This piece did not come from a tomb, however, but once adorned a nearby temple. Displayed alone in a high-ceilinged room, the terra-cotta work is a beautifully executed vision of grace and power.

Next to the winged horses' chamber, one room and a balcony are filled with sarcopohogi, their life-sized, reclining figures seeming to bestow genteely indifferent looks on visitors who stroll among them. A family of patricians is grouped together, others are ranged along a wall. One patriarch holds a scroll in his hand with words that indicate he is Laris Pulena. Women, their hair piled artfully on their heads, rest on one elbow and wear gracefully draped robes that seem made for comfort first, then style.

Other rooms upstairs contain intricately worked gold jewelry, engraved bronze mirrors and the buccero, black pottery made by the Etruscans. There are also objects that the seafaring traders brought home from across the Mediterranean: jewels of carved scarabs from Egypt, Phoenician vases, Greek amphora, alabaster vials from the Orient. And of course, many Etruscan-made imitations of Greek designs.

Outside, on the street, imitation pottery is also much in evidence, but it is imitation Etruscan pottery. The magazine stand on the Piazza Cavour offers piles of painted pots and ceramic winged horses for less than $10 each, and signs point the way to the workshop of a reformed grave-robber, Omero (The Last Etruscan) Bordo, who designs, makes, buries (for 'ɺging''), digs up and sells Etruscan-style ceramics. His assistant, Graziella Soldatti, was working on a mug when we came upon the workshop at 33 Via della Ripa, about a five-minute meander from the museum. The mug featured the face of a friendly looking, bearded man, and we watched as the artist carved out the individual curls of his beard and then smoothed the drying clay to the consistency of polished leather. The mug would be fired, glazed and refired, then buried, she explained. A tour of the workshop began in the back room with rows of nearly completed pottery and other pieces in earlier stages laid out to dry.

''Omero knows what the tombs are like when you first see them,'' Miss Soldatti confided in Italian. ''In fact, he spent so much time underground - a long while ago, of course - that he says he began to feel like an Etruscan. That's why he calls himself 'L'Ultimo Etrusco.' ''

Ceramic reproductions at Omero Bordo's shop are displayed in lighted cases and range in price from $8 to $1,578 depending on size and intricacy, with prices calculated at a rate of 1,267 lire to the dollar. The bearded mug when finished would sell for about $26.

After a stroll through more of the town, we eventually found our way back to the Piazza Cavour and into the Antico Ristorante Giudizi facing the museum. Although there was a choice of dining areas in the restaurant, the room with a blazing open grill along one wall and a large television set tuned to a variety show was noticeably the local favorite that evening. Italian patrons, engaged in animated conversation across the dozen or so tables, were clearly enjoying the food and wine while also managing to keep abreast of the parade of singers and dancers beaming down from the box mounted high on the wall.

Deciding to join the crowd, we claimed the last free table and settled in with a glass of wine and a plate of fresh fish from the grill to review our day spent among the ancient Etruscans. At first, the cozy, lively atmosphere seemed like a different world from the hushed interior of the museum across the street and the even quieter underground tombs where we had spent our day. But within minutes, a clear continuity between the two worlds came into focus. The feasting, drinking, dancing, good humor and general enjoyment of life painted on the walls of tombs and etched onto ceramic vases by the ancient Etruscans had hardly disappeared with them. From our banquet spot in Tarquinia the Etruscan appreciation for life and food seemed to have scarcely missed a beat.

The trip by car to Tarquinia, which is about 60 miles northwest of Rome, takes a little over an hour on the A-12 Autostrada and slightly longer along the scenic Via Aurelia. The city is on a bluff off the highways, about a mile from the Tarquinia train station and two miles from the coast. Trains on the Rome-to-Genoa line stop at the station, where a bus takes passengers up to the town. First-class train fare from Rome is about $9 one way ($13 round trip) second class is about $5 one way ($8). Several buses a day leave for Tarquinia from Lepanto station in Rome fares are about $5 one way for the two-hour trip.

The tourist office is in the Piazza Cavour, just inside the main gate to the city. Open every day except Sunday from 8 A.M. to 2 P.M.

For information by telephone, visitors should call 856-384 the Tarquinia area code is 0766. Some English is spoken.

The Tarquinian National Museum in the Palazzo Vitelleschi on Piazza Cavour displays Etruscan and pre-Etruscan artifacts from the area. Hours are 9 A.M. to 2 P.M. Tuesday to Sunday, with occasional additional hours on summer afternoons. Closed Monday and some holidays. More information: 856-036. The $3 admission includes entrance to the necropolis on the same day.

The necropolis, beginning half a mile east of the city walls, is open from 9 A.M. to 2 P.M. Tuesday to Sunday, with guided tours beginning as visitors gather. The tombs are locked, but a guide will open a designated four tombs each day to small groups.

In Rome, the Villa Giulia, at 9 Piazza di Villa Giulia in the Borghese Gardens, houses Etruscan artifacts from several sites, including Tarquinia. Hours are 9 A.M. to 7 P.M. Tuesday to Saturday 9 A.M. to 1 P.M. Sunday closed Monday. Admission $3. More information: 322-6571.

Visitors often go to Tarquinia just for the day, but overnight guests can stay at the Hotel Tarconte (21 Via della Tuscia 856-585).

A room for two people begins at $72. Room with three meals a day is $71 a person a night.

Double rooms at the Grand Hotel Helios at Tarquinia Lido on the coast (Via Porto Clementino 886-617) start at $130 a room with three meals a day is $115 a person for a minimum of three days.

Several small bar-restaurants offering pizza and cafeteria-style choices (tavola calda) are situated near the museum.

At Der Etrusker (6 Via Mazzini) lunch for two included lasagne, salad, drinks and cappuccini for just under $20 with tip.

Dinner for two at the Antico Ristorante Giudizi (855-061) on the Piazza Cavour is in the $30 to $50 range. Fresh fish of the day and wild boar prepared in different ways are usually on the menu. Reservations suggested closed Monday. - J. P. F.


Aššur (deity)

Aššur: the deified city of Aššur and supreme god of Assyria.

The main sanctuary of Aššur was the Bit Aššur in the city of Aššur, which is not among the oldest buildings in this town. It is therefore likely that the god originally was not a real deity, but the personification of the town, and started to attract cultic honors only later as if he were the deified city.

Aššur – city and deity at the same time – was invoked when the king was inaugurated. In the coronation hymn, it was stressed that Aššur was the real king and that the man who was about to be crowned was in fact not a king but a priest.

May your foot, placed in the temple of Aššur, and may your hands, stretched toward your god Aššur, be at ease! May your priesthood and that of your sons be at ease in the service of your god Aššur. Expand your land with your straight scepter. May Aššur grant you a commanding voice, obedience, agreement, justice, and peace.

It is interesting that, according to the tablets from Kültepe (the Assyrian trading post Kaneš in Central Anatolia), oaths were sworn by “the sword of Aššur” (patrum ša Aššur). It is possible, but not proven, that kings who had to swear allegiance to their Assyrian overlords, were requested to swear a similar oath.

Aššur received the attributes of the major gods of Sumer and Babylonia. It is certain that after 1300 BCE, conscious attempts were made to identify him with Enlil, the tutelary deity of Nippur and the supreme god of the Sumerians. Aššur’s consort Mullissu was identified with Ninlil, the wife of Enlil. The war god Ninurta, son of Enlil and Ninlil, was now regarded as an Assyrian deity. Even the temple of Aššur was renamed and now called Ekur, after the house of Enlil in Nippur.

Under Sargon II (r.721-705), the Assyrian theologians sought to equal Aššur to the Babylonian primeval god whose name is written AN.SAR. In other words, Aššur was presented as the ancestor of all gods. Sargon's son and successor Sennacherib (r.704-681), who sacked Babylon in 689 BCE, identified Aššur with Marduk, the defeated supreme god of Babylonia. Marduk’s Akitu festival was celebrated in the city of Aššur.

After the fall of the Assyrian Empire, Aššur remained a popular deity: he is known from several Aramaic inscriptions and his name is included in personal names. His temple and the Akitu house were rebuilt in the Parthian age. Dedications are known from as late as early third century CE.


Glazed Sarcophagi from Nippur - History

Tell Brak is a mound situated in the Khabur Valley area just west of the ancient city of Ashur. It was part of the homeland of the Mitannian / Hurrian peoples and may have been an important political centre during the time of the Middle Assyrian empire and the Late Assyrian empire. Tell Brak must have been a point of conflict between the Assyrians and the Mitannian kings. Some Mitannian kings are known from the El Amarna letters to the Egyptian Pharaohs of the 18th dynasty. This provides contact with both the Egyptian and Assyrian worlds both of which have established chronologies. The stratigraphy of Tell Brak offers the opportunity to examine a site that might have both Egyptian and Assyrian chronological markers and to compare the accuracy of the two chronologies with respect to one another.

Oates [1] lays out the stratigraphy and ceramics of Tell Brak as follows:

Old Babylonian (OB) represented by the Khabur pottery types. These follow the time of Shamsi-Adad I - dated 1800-1600 BC. According to the latest Mesopotamian chronology these dates should be altered to 1700-1500 [2].

This is the intermediate level between OB and Early Mitanni.

Early Mitanni ware appears. Immediately after the fall of Babylon, Hurrians are known to have dominated the Assyrians. A Hurrian palace was constructed at this time. Oates dated this to the latter part of the 16th century.

Middle Mitanni ware appears. Hurrian domination of Assyria continued. At the beginning of Level 5 is debris from a natural catastrophe. First evidence of influence from the west parallels with material from Alalakh.

Late Mitanni ware appears. Major Stratum showing long and prosperous occupation. There are two destruction layers. More western influence is apparent as well as Assyrian influence.

Late Mitanni ware continues and there is a prominent re-paving of surfaces.

Late Mitanni ware continues. Oates dates for Level 2 begin in the last half 14th century and end about 1250. Late Amarna letters and other Middle Babylonian texts appear for the first time.

Appearance of either Middle Assyrian (MA) III pottery according to Pfalzner or according to Oates MA I types. Mycenaean pottery was found. Some Late Assyrian 900-700 finds on surface were unstratified e.g. Hand of Ishtar.

What do the actual artifacts tell us?

Level 1 B Mycenaean III B1 stirrup jar at the bottom of Level IB would normally be dated between 1330 and 1260 BC. Pfalzner is the world=s leading authority on MA pottery and his opinion concerning the Level I MA 3 pottery is hereby accepted. Boundaries of MA 3 are not yet well defined but it starts about Tiglath Pileser I circa 1114. Thus it is evident that the dating of Assyrian pottery and Mycenaean pottery are incompatible. This forces Oates to classify the Assyrian ware as MA I rather then accept the incongruent MA III designation.

Level 2 B Ivories appear paralleled in LB Alalakh IV circa 1450 - 1400. Texts of el Amarna Late Mitanni Kings Artashuma and Tushratta circa 1340-30 and a seal of Shaushtater circa 1450 appear with Middle Babylonian epigraphy. Seal impressions parallel Nuzi II, circa late 14th century 7[1, p.274]. There were 2 destructions the latter dated by C-14 tests on charcoal from a doorpost to 1293 BC. Some mosaic glass #30 [1, p.83] is paralleled at al Rimah in strata ascribed to T-N 1 [circa 1220]. Bowl 3, p.29 also p.236, is a geometric design attested only in the Neo-Assyrian eras. There is no epigraphic evidence of the Assyrians at Level II. There is clearly some dating that is incompatible. Late Bronze aged materials dating from 1450 - 1330 by parallels from the west are contradicted by Carbon-14 (which on charcoal samples is biased high) and Iron Age materials dated (1220 - 900) from Assyrian sources.

Level 3 B Is marked by some destruction levels overlain by hardened red libn as though a new start were required after a major destruction.

Level 4 B There are 5 building levels in level 4 indicating long occupation. Mitanni ware is paralleled at Alalakh IV circa 15th century [1, p.72]. There is a sheet metal disk [1, p. 117] which has parallels in the MB II 17th / 16th century at Tell Mardikh . See #67 on page 270 for drawing. Also there is a glazed vessel parallel to 16th century Alalakh V [1, p.117]. Small stone statuettes [1, p. 106] in fill under Level 4 house parallel Alalakh V. The parallels with Alalakh IV/V show a time that is transitional between the Middle Bronze and Late Bronze in Egypt, circa early 16th century in the conventional time frame.

Level 5 B In Level 5 there is more Nuzi pottery, red-edged pottery and a grey burnished ware. It has two destruction debris levels. There are some frit-headed nails. Oates [1, p.240] comments that there is a parallel process used on pendants in an MA grave in Assur. See also p. 117 where he mentions that this technique is known from the MB in Levant. There is ovoid shaped grooved travertine vases that have parallels in the 12th Dynasty, MB II Ebla and Ugarit 19th / 16th century. Red-edged bowls begin to appear in numbers in Level 5 and continue to Level 1. Oates, p. 73 notes parallel at al-Rimah in 15/14th century MA context. Burnished Greyware pottery in Level 5/6 destruction layers is paralleled by late fourteenth century Greyware at Nuzi. [1, p.73]

Level 6 B There is a destruction layer at the top of Level 6 that appears to be a natural disaster. There is plenty of Mitanni ware and glazed pottery, which Oates [1, p. 72], noted, has parallels in Alalakh 6, MBII, 17th/16th century.

Level 9 and 8 are Old Babylonian. Using the latest Mesopotamian chronology by Gasche et Al [2] they should be dated to 1700-1500. Level 7 is a transitional layer followed by Hurrian/ Mitanni strata Level 6 circa 15th century. At this time the Hurrians dominated the Assyrians. In Level 5 the burnished Greyware with parallels at Nuzi Level II [1, p. 66] and the red-edged bowls paralleled at nearby al-Rimah [1, p. 73] should date the level to the 14th century. In addition, there are some frit-headed nails [1, p. 240] with parallel processes used on pendants in a Middle Assyrian (MA) grave in Assur circa 14th/13th century. So far all makes reasonable sense. However, in Level 2, there is a Neo-Assyrian geometric pattern Bowl 3, [1, p. 29, p. 236]. This means Levels 4 and 3 are 13th to 11th centuries so that Level 2 can be placed in the 10th and 9th century.

However, this produces serious problems for other chronological markers, namely those determined by Egyptian chronology, primarily from Alalakh. In Level 6 (Late 15th century), there is glazed pottery paralleled at Alalakh Level 6 dated to the 17/16th century. There is a least one and as much as two centuries' difference. In Level 5 (14th century) ovoid shaped grooved travertine vases, typically 19/16th are found. The 14th / 13th century frit-nail technique is known from the MB II in the Levant. There is a two to five century difference in Level 5. In Level 4 (13/12th), there is a sheet metal disk, which has parallels in MB II Tell Mardikh dated to the 17/16th [1, p. 118 ]. Also there is a glazed vessel [1, p.117] and small stone statuettes [p.106] with parallels to Alalakh 5 <16/15th>century. There is two to four centuries' difference in Level 4. In Level 2 (10th /9th) there are ivories with parallels to Alalakh 4 15th / 14th centuries and texts of late Mitanni Kings Artashumara and Tushratta late14th century. At Level Ib (9th) is a Mycenaean LHIII B1 14th/13th stirrup jar. Levels 1 and 2 contain four to five centuries' difference.

There is a clear pattern of chronological discord from the Level 5 down to Level 1. Egyptian dates are consistently 200 to 500 years higher than their Assyrian counterparts. This is exactly what would be expected under a Velikovsky-like revision. The Geometric bowl's earliest date is 900 and the Mycenaean jar is 1260 at the latest. This makes the gap a minimum of 360 years, an amount that exceeds the revisions of James and Rohl. More probably, the gap is over 400 years.

Furthermore, the Amarna texts at Brak have "Middle Babylonian" epigraphy, as indeed do all the Amarna letters. If these letters belong to the 9th century as Velikovsky proposed, rather than the conventional 14th century date, then there might be Assyrian influence in these letters. Since Assyrian influence in Syria did not occur before the 13th century, such an influence on 14th century documents would be hard to explain. According to Soden, an Assyriologist, Amarna letters from northern Syria display "astonishing" Assyriansms [3]. Soden does not identify whether these are Middle or Late Assyrianisms. However, these Assyrianisms are not restricted to northern Syria. Moran notes the same thing about the Jerusalem letters [4]. This suggests that the Assyrianisms reflect a Late Assyrian context, as Assyria had no influence in Jerusalem in the era of Judges nor was Jerusalem a capital city at that time.

Gadd, referring to Middle Babylonian tablets of the 'Middle Kassite' period, says, "But the salutations which follow this (the introduction) show a characteristic increase of formality over those of the Hammurabi period (17th century). One official, writing to another, adds after his name 'your brother' and the phrase 'be it well with you', which is ubiquitous in the " Amarna and Late Assyrian letters [Gadd, 1975, p.39]." (Italics added) These 'Middle Kassite' tablets confirm that the Assyrianisms of the Amarna letters are Late Assyrian. Further confirmation stems from the fact that these texts have similarities to Neo-Babylonian texts at Nippur, circa 755 - 612, Cole states "The terminology used to denote alliances in the letters from Nippur is remarkably similar to the language employed in the Aramaic texts . in the letters of the el Amarna age [Cole, p. 27-8.].

The above interpretation of the stratigraphy of Tell Brak agrees with the evidence of the Amarna letters that the time of the Amarna letters is Late Assyrian i.e. 10th / 9th century and not the 14th century. This demands a significant revision of Egyptian chronology based on the superior chronology of the Assyrian king lists. This confirms Velikovsky's revision in size and direction. Of greater importance is the fact that none of these evidences is dependent on any supposedly unconventional technique of moving "ghost" dynasties or any specific reordering of Egyptian dynasties. This said, the end of the 18th Dynasty in the 10th/ 9th century leaves a maximum of 200 years to cover the 600 years until the conquest of Egypt by the Ethiopian Emperor Piankh. Since the Libyans must occupy the bulk of these years there is virtually no room for the 19th to 21st Dynasties. Therefore, one must accept some Velikovsky-like scheme.

What effect does this have on biblical chronology? If the 18th Dynasty is brought forward 400 years to match the evidence from Tell Brak, there is one obvious casualty in the arsenal of Christian apologetics. Conservative Christians promote a 15th century date of the Exodus against a 13th century liberal date in the 19th Dynasty. The liberal date suffers from chronological problems and the fact that a 19th Dynasty Egyptian stele mentions the Israelites as an established people in Canaan, not leaving enough time for the Exodus, the wanderings in the Sinai and the Conquest under Joshua. The conservative date, accepting conventional Egyptian chronology, puts the Exodus in the middle of the 18th Dynasty. The conservative position suffers from the fact that much is known about the 18th Dynasty and nothing is known about oppression of Nile Delta slaves, Moses, the plagues, loss of Semitic slaves nor general economic and military collapse that would naturally follow the Exodus. It is devoid of people and history that could link it with the Exodus. (For a inconclusive attempt to find Moses in the 18th Dynasty see D. Hansen, Moses and Hatshepsut , Bible and Spade, Vol. 16 (2003) , No. 1). To move the 18th Dynasty forward 400 years would, of course, eliminate the 18th Dynasty as a candidate for the dynasty of the Exodus and a fortiori the 19th Dynasty. I am convinced that the promotion of only these 2 views only leads to increased skepticism on the part of honest scholars of ancient history.

[1] Oates, D, Oates, J. and McDonald, Helen, Excavations at Tell Brak: Volume 1 The Mitanni and Old Babylonian periods, 1999, British School Of Archaeology in Iraq.

[2] Gasche, H., Armstrong, J.A., Cole, S.W. and Gurzadyan, V.G., Dating the fall of Babylon: A Reappraisal of Second-millennium Chronology, 1998, University of Ghent and the Oriental Institute of the University of Chicago.

[3] Soden, W, Sumer, Vol. 42 (1986), p. 106.

[4] Moran, W.L., Unity and Diversity, Goedicke et al., Editors, 1975, p. 154.

[5] Gadd, J., Assyria and Babylonia 1370-1300 BC , Cambridge Ancient History. II:2, 1975, Cambridge University, Cambridge.

[6] Cole, S., Nippur in Late Assyrian Times, 755-612 BC, State Archives of Assyria, Study IV, 1996, Helsinki, p. 27-8


Гледай видеото: ЛУЧШИЕ ОТЕЛИ В МИРЕ. ТОП-9 Самые креативные, странные, любопытные отели.. (Декември 2021).