Историята

Стенли Спенсър

Стенли Спенсър



We are searching data for your request:

Forums and discussions:
Manuals and reference books:
Data from registers:
Wait the end of the search in all databases.
Upon completion, a link will appear to access the found materials.

Стенли Спенсър, син на Уилям Спенсър, учител по музика, е роден в Кукам, Беркшир, на 30 юни 1891 г. Той е седмият син в семейство от единадесет деца, от които две умират в ранна детска възраст. Семейството живее във Фернлиа, двуфамилна вила на Кук Хай Стрийт, построена от дядото на Стенли, местен майстор строител.

Когато Спенсър беше на седемнадесет, той влезе в училището за изящни изкуства Slade в Университетския колеж. Други студенти в Slade по това време бяха Кристофър Невинсън, Пол Неш, Дейвид Бомбърг, Уилям Робъртс, Марк Гертлер, Дора Карингтън и Едуард Уодсуърт.

Умението на Спенсър като художник личи в ранни произведения като Феята на листата на водната лилия (1910). Един от неговите преподаватели, Хенри Тонкс, твърди, че Спенсър е имал най -оригиналния ум от всеки ученик, на когото е било приятно да преподава. На Slade печели наградата за композиция с картината си Рождество Христово (1912). Биографът му, Фиона Маккарти, обаче посочва: „Четирите му години в Слейд не бяха напълно щастливи. Той беше отбелязан като неподходящ поради физическия си вид: неговата умаленост (той беше само 5 фута 2 инча), тежкият му подстригване с ресни и пудинг. Неговата аура на отвъдното се засилваше от факта, че той ежедневно пътуваше с влак от Беркшир. Той беше известен с насмешка като Кукхам и ужасен от това, че е поставен с главата надолу в чувал. "

При избухването на Първата световна война Спенсър се присъединява към Медицинския корпус на Кралската армия (RAMC). Работил е в болница Бофорт в Бристол, където е помагал при кърменето на войници, ранени на Западния фронт. На 15 декември 1915 г. той пише на своя приятел, Хенри Ламб: „Двеста или повече пациенти ще пристигнат посред нощ - това беше тревожно и обезпокоително. Човек току -що беше свикнал с пациентите, които имаше; беше мислено и въображаемо визуализирал Трябва да преместя пациентите с леглата им от едно отделение в друго или може би в театъра. "

През август 1916 г. той е изпратен като част от 68 -а част на полевата линейка в Солун, пристанище, защитено от генерал Морис Сарайл и 150 000 британски и френски войници. През август 1917 г. той се явява доброволец за пехотата, присъединявайки се към 7 -ми батальон, Royal Berkshires, и прекарва няколко месеца на фронтовата линия. По -късно той си спомня: "Нашите дейности се състоеха от дежурство на застава и патрулиране на жицата през нощта и през деня, правейки странни умори, точно извън нашите землянки. Вечерта точно преди залез слънце българите започнаха бараж. Черупките паднаха неудобно близо до мен Радвах се, когато влязохме в заставите, успяхме да се скрием в комуникационен ров. "

Веднъж той излезе на патрул с един от офицерите: "Излязох с капитан и той беше ударен и потъна на земята. Ръката му се издигна до врата му и видях в него зяпнаща рана. раната, доколкото можех, и извиках носители. Помогнах да подкрепя капитана, който беше парализиран. " Спенсър беше съкрушен, когато го чу да прошепва на друг офицер: „Разберете, Спенсър не е глупак; той е адски добър човек“. Спенсър беше шокиран от това, което чу: "Какво е всичко това? Кой е казал друго?"

През май 1918 г. Спенсър беше помолен да допринесе за планираната от правителството Зала на паметта. Писмото го помоли да нарисува картина за преживяванията си в Солун. Едва след примирието Спенсър рисува Травои, пристигащи с ранени в превръзка в Смол, Македония, септември 1916 г..

След войната Стенли Спенсър е поръчан от Луис и Мери Беренд в памет на брат на г -жа Беренд, лейтенант Хенри Уилоуби Сандхам да нарисува декоративна стенопис на армейския живот по време на Първата световна война. Сандхам е починал през 1919 г. след заболяване, заразено в Солун. Деветнадесетте картини се появяват в Мемориалния параклис Сандхам в Бъргълър, Хемпшир. Произведението е нарисувано като модерен паралел на параклиса на Джоната Арена в Падуа. Цикълът от сцени от ежедневието на военния живот завършва в олтара, Възкресение на войниците.

Стенли Спенсър рисува Възкресението, между 1924 и 1926 г. в студио в Хемпстед, взаимствано от Хенри Ламб. Когато беше показан за първи път през февруари 1927 г. Времената критикът го описва като "най-важната картина, нарисувана от всеки английски художник през настоящия век ... Сякаш един прерафаелит се е ръкувал с кубист". Картината е закупена от Джоузеф Дювин, който след това я дава на галерията Тейт.

Един критик твърди, че "Спенсър вярваше, че божественото почива в цялото творение. Той виждаше родния си град Кукъм като рай, в който всичко е вложено с мистично значение. Местният църковен двор тук се превръща в място за възкресение на мъртвите. Христос е престолен в верандата на църквата, с люлки на три бебета, със застанал Бог Отец. Самият Спенсър се появява близо до центъра, гол, облегнат на надгробен камък; годеницата му Хилда лежи да спи в легло от бръшлян. Горе вляво, възкръснали души се транспортират до небето в развлекателните параходи, които след това ореха Темза. "

Докато работи по този цикъл почти непрекъснато между 1926 и 1932 г., Спенсър живееше във вила до параклиса със съпругата си Хилда Карлайн (1889–1950) и двете им дъщери: Ширин (р. 1925) и Unity (р. 1930). Историкът на културата Фиона Маккарти твърди: „Разказът за войната на Стенли Спенсър - ранените, пристигащи в Бофорт, тренировъчния лагер в Твеселдаун, ежедневните рутинни служби в Македония - кулминация в претъпканата, радостна централна композиция Възкресението на войниците обхващаща цялата източна стена. Това е изключително лична последователност, която надхвърля анекдотичното, третирайки големите теми за славата и изкуплението в необикновено сливане на величие и домашен живот. "

След завършването на Мемориалния параклис Сандъм Спенсър и младото му семейство се преместват в Линдърт, къща в Кукхам. Това обаче не беше щастлив брак и нейните страстни принципи на християнската наука сериозно нарушиха сексуалния им живот. През този период Спенсър се сприятели с Патриша Прийс, която живееше в Кукъм с нейната приятелка и сексуален партньор Дороти Хепуърт. Отказът на Хилда да се съгласи с исканията за menage à trois, поискани от Спенсър, я принуждава в крайна сметка да подаде молба за развод, който е одобрен на 25 май 1937 г.

Спенсър се жени за Прийс четири дни по -късно. Те никога не са живели заедно и според Тий А. Корин: „Спенсър затъна в дългове, давайки на Прийс пари, дрехи и бижута ... След това Спенсър се ожени за Прийс, но когато се опита да завърши брака си, Прийс веднага избяга в Хепуърт. Въпреки че Спенсър и Прис никога не са живели заедно като мъж и съпруга, никога не са се развеждали. " Въпреки че бракът беше неконсумиран, той създаде някои забележителни голи портрети, включително Гола: Патриша Прийс (1935), Автопортрет с Патриша Прийс (1936) и Двойно голи портрети: художникът и втората му съпруга (1937).

Спенсър продължи да рисува снимки на брака си с Хилда Карлайн. Това включваше Вътрешни сцени: На сандъка (1936), Блаженствата на любовта (1937) и Романтична среща (1938). Той също така й пише много писма, но след психически срив тя е приета в психиатричната болница Banstead в Епсъм. Спенсър даде къщата си в Кукхам на Патриша Прийс, която я отдаде под наем през 1938 г., и той беше принуден да се премести в стая под наем в Аделаида Роуд, Хемпстед. През следващите няколко години той продуцира поредица от картини, озаглавени Христос в пустинята (1939–53).

Скоро след избухването на Втората световна война Консултативният комитет на военните художници възложи на Спенсър да запише корабостроенето на река Клайд. Както посочва неговият биограф, Фиона Маккарти: „Неговата работа е базирана в корабостроителницата на Литгоу в Порт Глазгоу на Фърт Клайд, концентрирана върху строителни търговски кораби, а Спенсър прекарва продължителни периоди в Шотландия по време и непосредствено след войната. работата дойде като отсрочка от тревожната му изолация. Той беше в състояние да се потопи в ежедневните дейности на обикновените работещи хора, интимно ангажирани във висококвалифицираните процеси на създаване, с които винаги е изпитвал вродено съчувствие. Клайд картините на корабостроенето са замислени в епичен мащаб. Предложението на Спенсър е за тристепенен фриз с дължина 70 фута. Осем от предвидените тринадесет платна са били завършени по времето, когато военните художници са били разпуснати през 1946 г. "

През септември 1945 г. Спенсър се завръща в Кукхам, установявайки се в Cliveden View, малка къща, принадлежаща на брат му Пърси Спенсър. Бившата му съпруга Хилда Карлайн почина от рак на гърдата през 1950 г. Той беше съкрушен от новината и „той продължи да й пише дългите си, забързани, еротични, често несвързани писма“. През следващите няколко години той завърши нов цикъл, Христос проповядва на регата Кукхам (1955-1959).

През юли 1959 г. е рицар от Елизабет II. Съпругата му, Патриша Прийс, сега се върна на сцената и взе титлата лейди Спенсър. Пет месеца по -късно, на 14 декември 1959 г., Стенли Спенсър умира от рак в канадската мемориална болница на Червения кръст в Таплоу.

Познавате ли някакъв приличен полк, който би имал мен или Гил (брат му Гилбърт Спенсър)? И двамата чувстваме, че е невъзможно да се установим, защото за да работим в работата си, човек трябва да се наслаждава на нещата и аз го намирам за невъзможно. Мисля, че е необходимо хора като мен да се присъединят. Сигурен съм, че съм толкова силен, колкото хиляди, които се бият, и колкото по -зверски стават историите, толкова повече чувствам, че трябва да отида да направя нещо.

Двеста или повече пациенти щяха да пристигнат посред нощ - това беше тревожно и обезпокоително. Трябва да преместя пациентите с леглата им от едно отделение в друго или може би в театъра.

Правя всичко за тези мъже. Не мога да им откажа нищо и те ме обичат да правя рисунки на снимки на техните съпруги и деца или на брат, който беше убит.

Чувствата ми към българите бяха въздействани по много забележителен начин, благодарение на простия факт, че никога не съм ги виждал и въпреки това бяха само на няколко ярда. Те бяха врагът - това ми даде това чувство за отдалеченост от тях - усещане, че принадлежат към друга планета. Някои нощи за мен беше необичайно да чуя как земята хруска под колелата на някаква каруца, когато ми казаха, че идват количките с дажбите на българите, точно когато нашите издигнаха нашите.

Нашите дейности се състоеха от дежурство на застава и патрулиране на проводника през нощта и през деня, правейки странни умори, точно извън нашите землянки. Снарядите паднаха неудобно близо и се зарадвах, когато влязох в заставите, успяхме да се прикрием в комуникационен изкоп.

Излязох с капитан и той беше ударен и потъна на земята. Помогнах да подкрепя капитана, който беше парализиран и го чух да прошепва на друг офицер: „Разберете, Спенсър не е глупак; той е адски добър човек“. "Какво е всичко това? Кой е казал друго?"

Г -н Muirhead Bone, който проявява голям интерес към работата Ви, предложи да нарисувате картина под такова заглавие като Религиозна служба на фронта, или всякакви теми в или около Солун, които биха могли да бъдат нарисувани от вас преди да се върнете у дома.

Стоях малко по -далеч от стара гръцка църква, която се използваше като превръзка, и идваше там тези редици травоиди с ранени и крайници, пълни с ранени мъже. Човек би си помислил, че сцената е отвратителна, ужасна, но чувствах, че има величие в нея. Всички тези ранени мъже бяха спокойни и в мир с всичко, така че болката изглеждаше малко нещо с тях. Чувствах, че има духовно превъзходство над всичко.


Стенли Спенсър и Стръм

Не много хора знаят, че художникът Стенли Спенсър е прекарал кратко време в село Стрийп и че почти е рисувал стенописи за стръмната селска зала и за училището Бедалес.

Роден в Кукхам, Беркшир, през 1891 г., Стенли расте само на 5 фута 2 инча височина, но е много индивидуален, проявявайки художествена доблест от най -ранна възраст. След период в училището по изкуствата Slade, Стенли видя служба в Първата световна война. През 1915 г. той се присъединява към Медицинския корпус на Кралската армия и първоначално е командирован в Бофортската болница Бристол, преди да бъде изпратен в Македония. Забележителностите, които срещна по време на войната, изпълниха главата му с изображения, много от които по -късно се появиха в неговото изкуство. При завръщането си в Кукхам през 1919 г., Стенли е трудно да рисува след преживяванията си.

Той прекарва време в рисуване в къща за лодки, принадлежаща на Slessors в Bourne End, близо до Cookham, а след това Stanley е поканен от военния художник Muirhead Bone да остане в Steep. Муирхед Боун сам е художник, но също така действа като агент при възлагането на работа и насърчаването на млади художници. В Steep, Bone живееше на кръстовището на Ashford Lane и Island Farm Lane, Steep, в къща на име Byways, която съществува и до днес. На Стенли беше предложена сумата от 120 паунда, за да научи сина на Мърхед Боун Стивън да рисува. Освен това му бяха предложени 250 паунда за рисуване на стенописи в новопостроената Мемориална зала „Стръмно село“. Имаше възможност за допълнителна комисия за работа в училище Bedales. Стенли пристигна надлежно през юли 1921 г. и остана при семейството на Мюрхед Боун до декември. Докато е там, Стенли произвежда три рисунки на музикални класове, които се провеждат в залата Луптън в Бедалес, предназначени като част от декоративна схема за училището. Стенли беше силно любознателен и също така обичаше да говори дълго за себе си и идеите си. В резултат на това той може би е станал малко уморен като домашен гост. Въпросите се разразиха в домакинството на Боун, когато Стенли забеляза на масата в коридора пощенска картичка, адресирана до семейство Боун. Той не можа да устои да го погледне и откри, че картичката е от художника Франсис Дод, който кани Боунс да посети Оксфорд и ги моли да доведат Стенли със себе си. Може би това беше последният от поредица инциденти, тъй като г -жа Боун не беше доволна от любознателността на Стенли, обвинявайки го, че краде пощата й. По този начин Стенли беше помолен да напусне домакинството на Боун. Той беше ужасен от перспективата да се издържа, но надлежно намери квартири другаде в Стръм, с г -жа Ню.

Преброяването от 1911 г. изброява Уолтър Ню и съпругата му Елизабет като живеещи в къщата Бленхайм, в днешния Чърч Роуд. Тази къща е почти срещу стръмната селска зала, където на Стенли беше обещана комисионна. Ако г -жа Ню все още живееше в същата тази къща през 1921 г., това би изглеждало удобно място за Стенли да се настани, докато той се занимава с рисуването на селската зала. По време на престоя си в Стръм работи върху друга картина, озаглавена „Откриването на паметника на войната на Кукхам“. В писмо той наказва: „Все още съм потънал в паметната картина на войната“. Той също е създал картина на Разпятие, която би била част от група в стръмната селска зала. Може би предложените пари не се смятаха за достатъчни за поредица от картини в стръмната зала. За съжаление и тази, и схемата на Bedales се провалиха след разпадането със семейство Bone.

Мемориална селска сграда на стръмната война © FrancesBox2019

Мемориална селска зала на стръмната война

Стенли в крайна сметка напусна Стрип и се премести в Питърсфийлд, първо да живее с местната художничка Флора Туорт в нейната къща над книжарница, след това на 19 The High Street (през 2019 г. беше ресторант Ask) и след това на 25 The Square. В края на 1922 г. той изглежда е напуснал района, но все пак му е харесала атмосферата на града и през 1926 г. е направил картина, озаглавена „Пазарът на птици“ въз основа на това в Петерсфийлд.

По -късно Стенли е поръчан от Луис и Мери Беренд да нарисуват великолепните стенописи в Мемориалния параклис на Сандъм в Бургълър, Беркшир, мемориал на брат на Мери, лейтенант Хенри Уилоби Сандхам, който е починал след края на Първата световна война, така че не може да бъде включен на техния военен паметник. За стенописите на Сандхам той използва идеи, по които е работил за стръмната зала. Именно за тях Стенли често е най -известен. Той продължи да произвежда редица картини, както религиозни, така и светски, включително поредица за корабостроенето на Клайд. Умира през 1959 г. Мнозина намират работата му за вдъхновяваща. И все пак за онези от нас, които оставаме в Стръм, можем да се чудим какво, ако нашата селска къща също беше станала получател на неговите стенописи ... ...

Мемориална селска сграда на стръмната война (източна страна), построена през 1922 г. © FrancesBox2019

Стръмна V зала – Източна страна

Информацията тук е получена от беседа на музея Петерсфийлд, дадена през 2014 г. от Криси Розентал, пазителка на галерия Спенсър, Кукхам.


Стенли Спенсър

Стенли Спенсър е един от най -големите британски художници на ХХ век и е признат по целия свят за приноса си към изкуството. Художникът е живял в кръчмата „Уайт Харт“ в Леонард Стенли от 1939 до 1941 г. и е използвал много сцени от района в картините си от селския живот, една от които, „The Wool Shop“, е вдъхновена от магазина за вълна на върха на Риджънт Стрийт в Стоунхаус.

Магазинът за вълна по времето, когато Спенсър посети

Благодаря на Полин Венард за тази снимка на магазина, когато се управляваше от S J Goodman. “ Тази снимка ми беше дадена от внук на г -н Гудман, който потвърди, че е нарисувана от Стенли Спенсър по времето на неговия дядо ’s

Възпоменателна Синя плоча на Стенли Спенсър се намира в The White Hart Inn Leonard Stanley. Церемонията по откриването беше в събота, 15 октомври 2011 г. от Каролин Ледер, уредник на галерия „Спенсър“, Кукхам.

През 2000 г. Питър Хил, бивш кореспондент на Би Би Си, интервюира редица местни жители за спомените им от Спенсър. през 2014 г. той пише статия за времето на художника в Leonard Stanley и картините, които е нарисувал, докато живее там.

През 2015 г. той посети Stonehouse History Group, за да говори за работата си. Той използва откъси от своите записи с голям ефект в речта си, както и показва картините, вдъхновени от местния пейзаж. Той покани членовете на публиката да споделят спомените си за хората и местата, представени в картините. Един човек разпозна детския си дом в Северн Уотърс и можеше да си спомни стария хазяин, представен в „Животът на село“.

Жителката на Стоунхаус Патриша Бат, която е живяла в Кукхем през 30 -те години, може да си спомни кога Стенли Спенсър е живял в Кукхам. Работила е в клуб „Одни“, където той е бил член. Тя го виждаше с неговата „дама“, която живееше в единия край на селото, докато съпругата му живееше в другия край. Пат си спомни, че рисува дърво от магнолия на територията на клуба, според нея тя вярва, че е рисувал вътре в църквата Cookham - хората смятаха, че тъй като рисува ангели в църквата, това е възмутително. Винаги носеше армейско палто и шапка с трилби и очила с камъчета и се разхождаше из селото с оборудването си за рисуване в стара количка.

Магазинът по -късно стана Поли Оуен ’s. Благодаря на Дейв Кърби за снимката.


Дъщерята на Стенли Спенсър, Unity, за живота сред най -странната домашна сапунена опера в британската история на изкуството

Късмет да си художник е заглавието на автобиографична книга на Unity Spencer, 84, дъщеря на големия художник Стенли Спенсър. Късметлия? Нейната история е изпълнена с такава тъга, че едва ли би могла да бъде описана като такава. „Децата на гениите са склонни да се справят доста трудно“, пише тя с изкривена директност, която информира цялата й книга - частично дневник, частично поток на съзнанието. Всъщност наследството от това, че е Спенсър, очевидно не се е отразило положително на собствения й син, 51-годишният Джон, който разкрива с неволна фактическа обстановка: „Жалко, просто ужасно е да бъдеш внук на Стенли.“

Намираме се в галерията на Fine Art Society в Лондон, където Unity прави първата си голяма изложба. Нейните картини и отпечатъци висят редом с тези на известния й баща и майка й Хилда Карлайн, друг талантлив художник, както и творби на чичо й Ричард Карлайн. Джон ме връща, посочва една от картините и казва: „Това е моят нещастен копеле на баща ми“. Той ме запознава с Unity, която обядва в задната стая в галерията с по -голямата си сестра Ширин.

След като се срещнах със сестрите Спенсър, мога да потвърдя това, което четецът на новини Джон Сноу казва за тях във въведението към книгата на Unity: „Сега на осемдесетте си години те остават най -прекрасните сестри - красиви, забавни и с чудесно ясен разказ за това какво израства с един на по -ексцентричните британски художници наистина приличаше. "

Според сметката на Unity имаше простим ексцентричност, да, но тревожна нестабилност. Родителите им се разделят, следвайки това, което е описано като „най-странната домашна сапунена опера в историята на британското изкуство“: Стенли създава обсесивна връзка с друга базираната в Кукъм артистка на име Патриша Прийс, която може да разпознаете като гола от „Спенсър“ Овнешки бут гол ”. Само Прийс беше лесбийка, живееше тайно (това беше през 30-те години на миналия век) с дългогодишния си любовник, талантлива художничка на име Дороти Хепуърт, чието произведение се предаваше като нейно. Около седмица след развода му с Хилда те се ожениха - и Прейс замина на медения си месец с Хепуърт, докато той остана в Кукхам, за да довърши картина.

„Мисля, че Патриша беше очарована и ласкана на татко“, пише Unity. - И макар да го осветли, вярвам, че падна тежко заради ласкателството й. Мисля, че той беше наивен повече от невинен: той вече не беше сексуално невинен, защото беше с мама [беше девствен, когато се срещнаха], но беше наивен за Патриша. Не мисля, че той знаеше много за лесбийки - много малко хора знаеха по това време. "

Още преди родителите им да се разделят, натискът на гения на Стенли и пристъпите на депресия на майка й бяха създали необичайно отделена семейна среда. Когато се роди Unity, Ширин, пет години по -голяма, беше извадена от семейната къща и изпратена да живее при майката на една от лелите им чрез брак, г -жа Хартер. Тя никога нямаше да се върне да живее при родителите си и след избухването на войната, Unity също беше изпратен да живее в Епсом с възрастните роднини, които момичетата наричаха Минехаха.

„Не беше непременно по -безопасно, но г -жа Хартър успя да се грижи за нас“, казва Unity. „Наистина ме потисна малко. Не знам защо. Тя беше склонна да постави един човек на пиедестал и направи това със сестра ми. Тя пише, че чувства, че сестра й е влязла в „някакъв заговор срещу мен с г -жа Хартер“, която тя описва като много контролираща викторианска личност, очевидно с намерение да задържи сестрите и да им повлияе срещу майка им. „Не беше добре. С Ширин сега се разбираме добре, но не беше лесно “, казва Unity.

В ранните й години бащата на Unity е представен като отдалечена, но любяща фигура. Стенли не беше наоколо през трите или четири години след раздялата на родителите си, но сигурно го беше видяла, докато той рисуваше доста забележителен портрет на нея, когато беше на седем. Като тийнейджър и на двадесетте си години Unity е отсядал с него в Кукхам и той насърчава артистичните й таланти. Няколко от нейните писма до него са включени в книгата и разкриват тясна връзка, както и разрастващите се таланти на Unity - писмата й са осеяни с илюстрации и изглежда, че скицирането е толкова естествено, колкото писането.

Продължаването и преместването между майка й в Хемпстед, нейния пансион, г-жа Хартър в Епсъм и баща й в Кукхам, опитвайки се да се впишат навсякъде, ще информира цял живот за репресии, които само десетилетия терапия по-късно могат да отменят. Когато беше на 20, майка й почина от рак и Unity отиде да живее при роднини, които, макар и достатъчно любезни, не проявиха голям интерес и я оставиха до голяма степен сама. Тя реши да не говори, освен ако не се говори с нея, което тя каза, че никога не са забелязали.

Стенли, който остана добър приятел с Хилда въпреки развода им, беше там, когато тя почина. „Татко отиде и седна с нея до смъртта й, слава богу. Закъснях. Беше ужасно, просто ужасно. Извиках из цялата болница “, казва Unity. „Беше ми трудно, защото току -що бях започнал на Slade и всичко това беше доста вълнуващо и не мисля, че бих могъл да се изправя пред факта, че майка ми умира.“

Unity преживява своя „първи сериозен пристъп на депресия“ в края на двадесетте си години, а когато е на 29 години, Стенли също умира. „Баща ми ми се стори толкова невероятен човек, че да сподели всички прекрасни и красиви неща за него, би ги омаловажил“, пише тя. Осиротяла на почти 30 години и изведнъж освободена от натиска да зарадва родителите си, Юнити преживява нещо подобно на бунта на юношите, което води до първата й сексуална връзка и бременност извън брака - все още табу в началото на 60 -те години.

Какъв срам беше, предполагам, че детето, което имаше, Джон, не беше срещнал нито един от баба си и дядо си. „Те щяха да го обичат, а той тях“, казва Юнити, гледайки ме очевидно с голяма тъга. „Но ако татко беше жив, никога нямаше да се забърквам с бащата на Джон. Всичко е много странно. "

Тя се запознава с Лесли Ламбърт, бащата на Джон, който е с 20 години по -голям от нея, две години след смъртта на Стенли. „Струваше ми се честен човек от работническата класа, сърдечен и идеалистичен-комунист, марксист-ленинец“, пише тя. Но връзката ще продължи да „разваля“ живота на Unity в продължение на десетилетие, тъй като Лес ставаше все по -нестабилен. Веднъж той казал на Ширин, че Unity „може да има Джон до навършване на седем месеца. След това той е мой. "

Unity вярва, че обидното поведение на Лес към нея, след като забременее, е имало за цел да я вбеси по сценарий, наподобяващ филма Gaslight. „Той искаше да полудея и тогава си помисли, че може да има Джон завинаги, но разбира се, нямаше да работи така. Щяха да разследват здравословното му състояние. Изглежда той мислеше, че е добре, но не беше. Абсолютно ужасен човек. Ужасно. Измамник. Измами всички. Мисля, че леля ми Нанси беше единствената, която не беше измамена. Тя каза, че е напълно луд. "

Лес в крайна сметка живееше в караваната си, караше и следваше Unity и се озова в нейната къща Cookham посред нощ. През 1969 г. Джон е превърнат в съдебен район, тъй като съдебната битка за попечителството продължава и Unity отвежда сина й в „изгнание“ на таванско легло в Лондон. Нерешеният спор приключи две години по -късно, когато Лесли почина от сърдечен удар. Джон е по -спокоен за бащата, който почина едва на седем години. „Той беше неадекватен“, казва той. - Но се съмнявам, че наистина е бил зъл или гаден.

Книгата на Unity описва години на самота и нещастие - дори борбата с рисуването, за която тя губи всякаква наслада. Но тя намери удовлетворение в по -късните си години, като призна, че е освободена от решението да не рисува с масла, вместо да направи литография и офорт. Едно от последните й произведения, гравиране на скротум, озаглавено „Dangly Bits“ (което кара Джон да избухне в смях), е знак за нейното чувство за хумор. Животът й не стана истински щастлив, докато не навърши 70 години, когато застана пред група хора след години терапия и каза: „Отказвам да бъда жертва“. А на 84 тя има кит от време.

„Unity Spencer: Lucky to be Artist“ е публикувано от Unicorn Press изложбата в Обществото за изящни изкуства, Лондон W1, продължава до 17 април (020 7629 5116)


Всички лога са търговска марка и собственост на техните собственици, а не Sports Reference LLC. Представяме ги тук с чисто образователна цел. Мотивите ни за представяне на обидни лога.

Логотата са съставени от невероятния SportsLogos.net.

Авторско право и копие 2000-2021 Sports Reference LLC. Всички права запазени.

Голяма част от игрите за игра, резултатите от игрите и информацията за транзакциите, показани и използвани за създаване на определени набори от данни, са получени безплатно от и са защитени с авторски права от RetroSheet.

Изчисления на очакваната продължителност, продължителността на изпълнението и индекса на ливъридж, предоставени от Том Танго от InsideTheBook.com и съавтор на „Книгата: Игра на процентите в бейзбола“.

Общ рейтинг на зоната и първоначална рамка за победи над изчисленията за замяна, предоставени от Шон Смит.

Целогодишна историческа статистика от Висшата лига, предоставена от Пийт Палмър и Гари Гилет от Hidden Game Sports.

Някои отбранителни статистики Авторско право и копиране на бейзболни информационни решения, 2010-2021.

Някои данни за гимназията са предоставени от любезното съдействие на Дейвид Макуотър.

Много исторически удари с играч с любезното съдействие на Дейвид Дейвис. Много му благодаря. Всички изображения са собственост на притежателя на авторските права и се показват тук само с информационна цел.


История на Стенли, семеен герб и гербове

Родословието на името Стенли започва с англосаксонските племена във Великобритания. Това е резултат от това, че те са живели в окръг Къмбърланд в област, която е била определена от староанглийската дума Стенли което означава акаменисто разчистване или каменисто поле. Стенли е а топографски фамилия, дадена на човек, който е живял в близост до физически характеристики като хълм, поток, църква или вид дърво. През Средновековието, когато обществото става все по -сложно, хората се нуждаят от начин да бъдат отличими от другите. В резултат на тази нужда са разработени топонимични фамилии. Различни характеристики в ландшафта или района бяха използвани за разграничаване на хората един от друг. В този случай първоначалните носители на фамилията Стенли бяха посочени поради тяхната непосредствена близост до Стенли

Комплект от 4 чаши за кафе и ключодържатели

$69.95 $48.95

Ранен произход на семейство Стенли

Фамилията Стенли е намерена за първи път в Кеймбриджшир в Стоунли (Стоунли,) селище близо до Кимбълтън и дом на Приори Стоунли, което е създадено през 1180 г. и разпуснато през 1536 г.

По времето на Завладяването имаше няколко списъка на името в Книгата на Страшния съд [1], включително: Stanlei в Дербишир и West Yorkshire Stanlee в Глостършир и Stanlei (сега Стоунли) в Уорикшир. Името на мястото буквално означава & quotstony дърворезка. & Quot [2]

& quotСледа от по -млад клон на бароните Одли, на Одли в Стафордшир, името на Стенли, от имението с това име в този окръг, при царуването на Джон, беше прието от Уилям дьо Одли. & quot [3]

Друг клон на семейството е създаден в много ранни времена в Хорнби, Ланкашър. & quotЗамъкът първоначално е основан скоро след нормандското завладяване и впоследствие е бил резиденция на Стенли, лордове Монтегъл, на един от които е изпратено мистериозното писмо, което е довело до откриването на барутния заговор. & quot [4]

По -късно & quotthe Stanleys of Alderley и Stanleys of Hooton, [станаха] единствените собственици на градчето [на Great Meolse, Чешир.] & Quot [4]

Пакет с герб и фамилия

$24.95 $21.20

Ранна история на семейство Стенли

Тази уеб страница показва само малък откъс от нашето изследване на Стенли. Още 223 думи (16 реда текст), обхващащи годините 1100, 1442, 1566, 1350, 1414, 1435, 1504, 1485, 1460, 1503, 1506, 1597, 1672, 1660, 1531, 1593, 1586, 1599, 1664, 1625, 1678, 1628, 1672, 1655, 1702, 1670, 1714, 1695, 1698 и са включени в темата „Ранна история на Стенли“ във всички наши PDF продукти с разширена история и печатни продукти, където е възможно.

Суичър с качулка от унисекс

Вариации на правописа на Стенли

Едва наскоро правописът се стандартизира на английски език. С развитието на английския език през Средновековието правописът на имената също се промени. Името Stanley е претърпяло много вариации на правопис, включително Stanley, Standley, Stanleigh, Stoneley и други.

Ранни забележителности на семейство Стенли (преди 1700 г.)

Известни лица с тази фамилия по това време включват: сър Джон Стенли К.Г. (c.1350-1414), лорд лейтенант на Ирландия и титулярен крал на Ман сър Томас Стенли (c.1435-1504), създал 1-ви граф на Дерби през 1485 г. Джордж Стенли, 9-ти барон Стрейндж, от Knockyn, KG, KB (1460 -1503), английски благородник и наследник на Томас Стенли, първи граф на Дерби сър Джон Стенли, извънбрачен син на Джеймс Стенли, епископ на Ели, през 1506 г. сър Томас Стенли (1597-1672), създава първи баронет Стенли от Олдърли Хол през 1660 г. Хенри Стенли, четвърти граф на Дерби KG (1531-1593).
Another 89 words (6 lines of text) are included under the topic Early Stanley Notables in all our PDF Extended History products and printed products wherever possible.

Migration of the Stanley family to Ireland

Some of the Stanley family moved to Ireland, but this topic is not covered in this excerpt.
Another 62 words (4 lines of text) about their life in Ireland is included in all our PDF Extended History products and printed products wherever possible.

Stanley migration +

Some of the first settlers of this family name were:

Stanley Settlers in United States in the 17th Century
  • Roger Stanley, who settled in Virginia in 1620
  • Roger Stanley, who landed in Virginia in 1620 [5]
  • Morris Stanley, who landed in Virginia in 1624 [5]
  • John Stanley, who landed in Hartford, Connecticut in 1634-1635 [5]
  • Thomas Stanley, who settled in Boston Massachusetts in 1634
  • . (Повече са достъпни във всички наши PDF продукти с разширена история и печатни продукти, където е възможно.)
Stanley Settlers in United States in the 18th Century
  • Joseph and his wife Elizabeth Stanley, who settled in Georgia in 1732
  • Joseph Stanley, who landed in Georgia in 1738 [5]
  • Sarah Stanley, who landed in Maryland in 1740 [5]
  • David Stanley, who arrived in North Carolina in 1748 [5]
  • James Stanley, who landed in America in 1764 [5]
Stanley Settlers in United States in the 19th Century
  • William Stanley, who arrived in New York, NY in 1811 [5]
  • Peter Stanley, who arrived in New York, NY in 1816 [5]
  • Edward F Stanley, who arrived in New York, NY in 1835 [5]
  • Stephen J Stanley, who landed in Texas in 1835 [5]
  • G I Stanley, who landed in San Francisco, California in 1850 [5]
  • . (Повече са достъпни във всички наши PDF продукти с разширена история и печатни продукти, където е възможно.)

Stanley migration to Canada +

Some of the first settlers of this family name were:

Stanley Settlers in Canada in the 18th Century
  • Edward Stanley, who landed in Nova Scotia in 1749
  • Mr. Thomas Stanley U.E. който се установява в Сейнт Джон, Ню Брънзуик c. 1784 [6]
Stanley Settlers in Canada in the 19th Century
  • John Stanley, who settled in Long Pond, Conception Bay, Newfoundland, in 1840 [7]
  • Ms. Ellen Stanley, aged 30, a Nurse at the Grosse Isle Quarantine Station in Quebec but died there in August 1847 during the typhus epidemic [8]
  • M Stanley, who landed in Victoria, British Columbia in 1862

Stanley migration to Australia +

Emigration to Australia followed the First Fleets of convicts, tradespeople and early settlers. Early immigrants include:

Stanley Settlers in Australia in the 19th Century
  • Miss Hannah Stanley, (b. 1788), aged 22, English servant who was convicted in Kent, England for life for stealing, transported aboard the "Canada" in March 1810, arriving in New South Wales, Australia, she died in 1854 [9]
  • Edward Stanley, English convict from Lancaster, who was transported aboard the "Adamant" on March 16, 1821, settling in New South Wales, Australia[10]
  • Mr. Joseph Stanley who was convicted in Shropshire, England for life, transported aboard the "Bussorah Merchant" on 24th March 1828, arriving in New South Wales, Australia[11]
  • Mr. James Stanley(b. 1801), aged 27, Cornish settler convicted in Cornwall, UK on 15th April 1828, sentenced for 7 years for stealing a pair of pantaloons and a pair of trousers from John Johns, transported aboard the ship "Vittoria" on 26th August 1828 to New South Wales, Australia[12]
  • Henry Stanley, English convict from Sussex, who was transported aboard the "Argyle" on March 5th, 1831, settling in Van Diemen's Land, Australia[13]
  • . (Повече са достъпни във всички наши PDF продукти с разширена история и печатни продукти, където е възможно.)

Stanley migration to New Zealand +

Emigration to New Zealand followed in the footsteps of the European explorers, such as Captain Cook (1769-70): first came sealers, whalers, missionaries, and traders. By 1838, the British New Zealand Company had begun buying land from the Maori tribes, and selling it to settlers, and, after the Treaty of Waitangi in 1840, many British families set out on the arduous six month journey from Britain to Aotearoa to start a new life. Early immigrants include:

Stanley Settlers in New Zealand in the 19th Century
  • Mrs. Stanley, Australian settler travelling from Sydney, Australia aboard the ship "Bristolian" arriving in Auckland, New Zealand in 1842 [14]
  • Mr. John Stanley, (b. 1827), aged 23, British agricultural labourer travelling from London aboard the ship "Randolph" arriving in Lyttelton, Christchurch, South Island, New Zealand in September 1850 [15]
  • Mrs. Mary Stanley, (b. 1830), aged 19, British settler travelling from London aboard the ship "Randolph" arriving in Lyttelton, Christchurch, South Island, New Zealand in September 1850, she died in 1901 [15]
  • Mr. Frank Stanley, British settler travelling from London aboard the ship "Harkaway" arriving in Auckland, New Zealand on 2nd June 1857 [14]
  • John Stanley, who arrived in Wellington, New Zealand aboard the ship "Ashburton" in 1857
  • . (Повече са достъпни във всички наши PDF продукти с разширена история и печатни продукти, където е възможно.)

Contemporary Notables of the name Stanley (post 1700) +

  • Arthur Penrhyn Stanley (1815-1881), Dean of Westminster, born at Alderley Rectory on 13 Dec. 1815, the second son and third child of Edward Stanley, Bishop of Norwich
  • John Stanley (1713-1786), English composer, who wrote "The Fall of Egypt" and other oratorios
  • Frederick Arthur Stanley KG, GCB, GCVO, PC (1841-1908), 16th Earl of Derby, the sixth Governor General of Canada (1888 to 1893), eponym of the Stanley Cup
  • Edward George Villiers Stanley (1865-1948), 17th Earl of Derby, English politician
  • Mr. William Stanley, British sheriff, held the joint position of Sheriff of Nottingham, England from 1626 to 1627
  • Mr. Robert Stanley, British sheriff, held the joint position of Sheriff of Nottingham, England from 1546 to 1547
  • Mr. Richard Stanley, British sheriff, held the joint position of Sheriff of Nottingham, England from 1515 to 1516
  • Mr. John Stanley, British sheriff, held the joint position of Sheriff of Nottingham, England from 1547 to 1548
  • Michael Stanley Gee (1948-2021), American singer-songwriter, musician, and radio personality
  • Mr. Paul Timothy Stanley M.B.E., British Export Vice President for Europe for MBDA UK Ltd., was appointed Member of the Order of the British Empire on 8th June 2018, for services to Defence Exports [16]
  • . (Another 91 notables are available in all our PDF Extended History products and printed products wherever possible.)

Historic Events for the Stanley family +

HMS Дорсетшир
  • Horace Stanley (1921-1945), , aged 24, born in Woodville, South Derbyshire, England, British Ordinary Seaman aboard the HMS Dorsetshire when she was struck by air bombers and sunk he died in the sinking [17]
HMS качулка
  • Mr. Leonard Stanley (b. 1922), English Able Seaman serving for the Royal Navy from Erdington, Birmingham, England, who sailed into battle and died in the sinking [18]
Принц на Уелс
HMS отблъскване
  • Mr. Acourt Stanley, British Able Bodied Seaman, who sailed into battle on the HMS Repulse and survived the sinking [20]
HMS Кралски дъб
  • Cyril James Stanley (1922-1939), British Boy 1st Class with the Royal Navy aboard the HMS Royal Oak when she was torpedoed by U-47 and sunk he died in the sinking [21]
  • Augustus George Stanley (1916-1939), Irish Stoker 1st Class with the Royal Navy aboard the HMS Royal Oak when she was torpedoed by U-47 and sunk he died in the sinking [21]
RMS Лузитания
  • Mr. H. Stanley, English Fireman from England, who worked aboard the RMS Lusitania and survived the sinking [22]
  • Mr. J. Stanley, English Fireman from England, who worked aboard the RMS Lusitania and survived the sinking [22]
  • Mr. David H. Stanley, English First Waiter from Egremont, Cheshire, England, who worked aboard the RMS Lusitania and survived the sinking [22]
  • Mr. Henry William Stanley, American 2nd Class passenger from Trenton, New Jersey, USA, who sailed aboard the RMS Lusitania and died in the sinking [23]
RMS Титаник
  • Miss Amy Zillah Elsie Stanley, aged 24, English Third Class passenger from Wallingford, Oxfordshire who sailed aboard the RMS Titanic and survived the sinking in collapsible C [24]
  • Mr. Edward Rowland Stanley (d. 1912), aged 21, English Third Class passenger from Swanage England who sailed aboard the RMS Titanic and died in the sinking [24]

Свързани истории +

The Stanley Motto +

Девизът първоначално е бил военен вик или лозунг. Мото за пръв път започват да се показват с оръжие през 14 -ти и 15 -ти век, но са били в обща употреба едва през 17 -ти век. Така най -старите гербове обикновено не включват мото. Мото рядко са част от безвъзмездното предоставяне на оръжие: При повечето хералдически власти мотото е незадължителен компонент на герба и може да бъде добавяно или променяно по желание много семейства са избрали да не показват мото.

Motto: Sans changer
Мото превод: Without changing.


Stanley Spencer - History

Knowledgeable custodians are on hand in the Gallery to answer your questions and we have an accessible library and archive. You can just drop in on your visit to Cookham, no booking is required, we also cater for groups, but the Gallery is quite small and so larger groups may need to split up. There are also lots of tea rooms, pubs and restaurants close by. There is parking in the High Street and there is a small car park round the corner from the Gallery, there is no charge for this.

Group bookings can be arranged for parties of between 10 and 40 people for a gallery talk and a guided walk. The walk takes in many parts of the village where Spencer set his paintings. For group bookings please email [email protected] .

The Gallery has disabled access and a lift up to the first floor, so there is no problem for wheelchairs. There is parking on the High Street with a few disabled slots. If you would like assistance with your visit please contact us [email protected] You can download a .pdf of the Disabled Access facilities that we have for visitors. A carer or supporter for a disabled person can visit the Gallery free of charge.

There is also a self-guided walk pamphlet available to buy at the gallery.

We are grateful to the following for the financial support they have given us :

– The Friends of Stanley Spencer. (for more info click on “Friends” in the main menu)


Stanley Spencer: Nursery (Christmas Stockings)

Even by his own eerie-peculiar standards, this is a perturbingly odd painting by that gifted English eccentric Stanley Spencer. It’s the night before Christmas and Christmas stockings hang from each bed frame: in this case, long rubber boots and saggy-bottomed Long Johns. And before we even consider what the occupants of each bed are up to, look closely at the heads of some of those toy figures: their painted grimaces are the thing of children’s nightmares.

Nursery (Christmas Stockings), 1936 Owning institute: Museum of Modern Art, New York

We all know that while little boys and girls sleep – and unbeknown to the adults of the house – toys take on a sinister life of their own. Or at least that’s the thrill and the fear of every small child with a vivid imagination. And Spencer, who, with his pudding-bowl haircut, always looked like an over-grown schoolboy and appeared to wholly lack a worldly sensibility, displayed a particularly ripe imagination in his work, recreating biblical scenes set in his home village of Cookham, Berkshire, and often populated by local characters.

But if you imagine there’s anything remotely cosy about Spencer’s homespun holy visions, then you’ve simply never looked hard enough. His scenes rarely offer straightforward biblical narratives, but are often unsettling, particularly in their sexual suggestiveness. Combining spiritual and sexual ecstasy isn’t unusual in the work of great artists, of course – just look at Bernini’s The Ecstasy of Saint Teresa. Yet Spencer does so in an oddly comic manner which is also psychologically jarring. The Dustman (Laing Art Gallery), a painting depicting a young man clearly experiencing some orgiastic vision while his wife carries him like an overgrown toddler in an enveloping embrace, is a good illustration of this. It was on the grounds of obscenity that that painting was rejected by the Royal Academy jury when submitted to its Summer Exhibition in 1935, prompting Spencer to resign. Years later their president, Sir Alfred Munnings, initiated a police prosecution on the grounds of obscenity occasioned by another painting, Double Nude Portrait (see reference below).

And look at the strange scenario of Nursery (Christmas Stockings). While the small boy is surrounded by his strange origami, four naked or semi-naked women in colourful hair-rags sit like fleshy, lumpen rag dolls, imprisoned by the metal bars of their bed frames, through which their boneless limbs extrude. Are they somnambulists, roused by some unearthly calling? Or are they merely figments of the boy’s awakening pubescent imagination? (How strangely they handle those phallic boots…) And just what are those little paper boxes, casting their great ominous shadows (tellingly, they look like fragile paper houses) that the boy appears so preoccupied by? If you look carefully you’ll find two female faces, one in profile, the other full-face, printed on a couple of the sheets.

Spencer painted this picture in 1936, in the middle of a marital crisis. He was in the process of leaving his first wife, Hilda Carline, for Patricia Preece, the subject of many of his paintings around this time, including two works painted in 1937: Double Nude Portrait: The Artist and his Second Wife и Self-Portrait with Patricia Preece (Fitzwilliam Museum). Both speak volumes about the nature of his difficult and unconsummated second marriage (Preece was involved in a life-long lesbian partnership with the artist Dorothy Hepworth, with whom she continued to live after her marriage.)

While those two double-portraits are painted in a realist style, and are quite brutal in their emotional rawness, Nursery, like many of his religious paintings, is more fantastical, even cartoonish. Could the boy, absorbed in his inscrutable play and surrounded by these fleshy suburban sirens, also be some kind of self-portrait?

Spencer’s bedrooms are rarely places of abandoned joy or easy intimacy. An early painting by Spencer, The Centurion’s Servant, 1914 (Tate), recounts a biblical narrative about faith and healing. But it doesn’t describe the moment when healing takes places, but the anguish that comes before it. It features a self-portrait of the 23-year-old Spencer on a bed surrounded by anxious females who are fervently praying and are clearly distraught. The room is dark and oppressive, just as it is in Nursery. And in Nursery the space is shallow, the floor tilted towards us, and the row of cage-like beds too big for the room, and the women themselves like giants.

Despite its title, Nursery (Christmas Stockings) is not a painting that speaks of the childhood joy that anticipates Christmas. It is a painting of oppressive sexual anxiety.

This article first appeared in The Arts Desk on 22 December, 2013.


Auctioning Stanley Spencer: A Sales History, 1990-2015

  • APA
  • Автор
  • BIBTEX
  • Харвард
  • Стандартен
  • RIS
  • Vancouver

Piano Nobile Publications, 2017.

Research output : Book/Report › Authored book

T1 - Auctioning Stanley Spencer: A Sales History, 1990-2015

N2 - This publication of the Nobile Index Series, written by Sophie Hatchwell, academic at Bristol University, focuses on the sales history of Sir Stanley Spencer from 1990-2015. Stanley Spencer, arguably one of the greatest British artists of the twentieth-century, is also renowned for his chequered sales history and money struggles. This rigorous study into the prices his work now commands at auctions demonstrates the significance of major sales over the past twenty-five years and the increasing value the market places upon Spencer's paintings. Evaluating general market trends, genres and media amongst other factors, Sophie Hatchwell's investigation provides an invaluable source of information on Stanley Spencer as an artist and the legacy and future of his work within the art market. The publication comes in two sections - an introduction by renowned Spencer specialist Professor Paul Gough, results and analysis, and a booklet insert of appendices.

AB - This publication of the Nobile Index Series, written by Sophie Hatchwell, academic at Bristol University, focuses on the sales history of Sir Stanley Spencer from 1990-2015. Stanley Spencer, arguably one of the greatest British artists of the twentieth-century, is also renowned for his chequered sales history and money struggles. This rigorous study into the prices his work now commands at auctions demonstrates the significance of major sales over the past twenty-five years and the increasing value the market places upon Spencer's paintings. Evaluating general market trends, genres and media amongst other factors, Sophie Hatchwell's investigation provides an invaluable source of information on Stanley Spencer as an artist and the legacy and future of his work within the art market. The publication comes in two sections - an introduction by renowned Spencer specialist Professor Paul Gough, results and analysis, and a booklet insert of appendices.


За нас

Stanley London is pleased to offer fine brass reproductions of antique sextants, compasses, telescopes, and other surveying instruments and nautical gifts.

These are handcrafted using solid brass and German silver, and are highly polished to a beautiful finish. Most products are stamped "Stanley London," after W. F. Stanley of Stanley & Co. in London, who made precision instruments one hundred years ago. Many items are available with beautiful handcrafted display and storage boxes. All of these items add sophisticated warmth to an office, and make great gifts for loved ones, collectors and corporate executives. We offer the fastest shipping anywhere, even with custom engraving! Please spend some time looking around at these beautiful products and we look forward to serving you.


Гледай видеото: УНИЗИЛИ RGG ПРЯМО НА СТРИМЕ. STANDOFF 2 (Август 2022).