Историята

Хелоуин: Първичният страх: Лицето на страха

Хелоуин: Първичният страх: Лицето на страха



We are searching data for your request:

Forums and discussions:
Manuals and reference books:
Data from registers:
Wait the end of the search in all databases.
Upon completion, a link will appear to access the found materials.


Дисоциативно разстройство на идентичността: Сибил и първичен страх

Рейчъл Милбърн, д -р Озегович Анормална психология 210 7 октомври 2015 г. Дисоциативно разстройство на идентичността: Сибил и първичен страх Във филмите „Сибил“ и „Първичният страх“ и двамата герои Сибил и Аарон изглежда страдат от дисоциативно разстройство на идентичността. Според Comer (2014), някой с дисоциативно разстройство на идентичността или известен също като множествено разстройство на личността установява две или повече разпознаваеми личности, често наричани алтернативни или подличности. Всяка личност има своя собствена


(Само) 5 -те страхове, които всички споделяме

ОСНОВИТЕ

Известно заяви президентът Франклин Рузвелт, "Единственото, от което трябва да се страхуваме, е самият страх. "

Мисля, че беше прав: Страхът от страха вероятно причинява повече проблеми в живота ни, отколкото самият страх.

Това твърдение се нуждае от малко обяснение, знам.

Страхът стана лош рап. И това не е толкова сложно, колкото се опитваме да го направим. Просто и полезно определение на страх е: Тревожно чувство, породено от нашето очакване
на някакво измислено събитие или опит.

Медицинските експерти ни казват, че тревожното чувство, което изпитваме, когато се страхуваме, е a стандартизирана биологична реакция. Това е почти същият набор от телесни сигнали, независимо дали се страхуваме да не бъдем ухапани от куче, да не бъдем отказани за среща или да проверим данъците си.

Страхът, както и всички други емоции, е основно информация. Той ни предлага знания и разбиране - ако решим да ги приемем.

А има само такива пет основни страхове, от които са произведени почти всички наши други така наречени страхове. Това са:

  1. Изчезване- страхът от унищожение, от преставане да съществува. Това е по -фундаментален начин да го изразите, отколкото просто „страх от смъртта“. Идеята за вече не е възбужда а първична екзистенциална тревожност при всички нормални хора. Помислете за това паническо чувство, което изпитвате, когато погледнете през ръба на висока сграда.
  2. Осакатяване- страхът от загуба на която и да е част от нашата скъпоценна телесна структура, при мисълта за нахлуване на границите на тялото ни или за загуба на целостта на всеки орган, част от тялото или естествена функция. Тревогата за животни, като буболечки, паяци, змии и други страховити неща възниква от страх от осакатяване.
  3. Загуба на автономия- страхът да не бъдете обездвижени, парализирани, ограничени, обвити, затрупани, затворени, затворени, задушени или по друг начин контролирани от обстоятелства извън нашия контрол. Във физическа форма, тя е широко известна като клаустрофобия, но се простира и до нашите социални взаимодействия и взаимоотношения.
  4. Раздяла- страхът от изоставяне, отхвърляне и загуба на свързаност да станеш не-човек-не е желана, уважавана или ценена от никой друг. „Мълчаливото лечение“, когато е наложено от група, може да има опустошително въздействие върху нейната цел.
  5. Его-смърт-страхът от унижение, срам или друг механизъм на дълбоко самоодобрение, който заплашва загуба на целостта на себе си страхът от разбиването или разпадането на изграденото чувство за обич, способност и достойнство.

Те могат да се разглеждат като образуващи проста йерархия или „ферархия“:

Помислете за различните общи етикети, които поставяме върху страховете си. Започнете с лесните: страхът от височина или падане е основно страхът от изчезване (вероятно придружен от значително осакатяване, но това е нещо второстепенно). Страх от провал? Прочетете го като страх от его-смъртта. Страх от отхвърляне? Това е страх от раздяла и вероятно също страх от его-смърт. Терорът, който много хора изпитват при идеята да говорят публично, е по същество страх от его-смъртта. Страхът от интимност или „страх от ангажираност“ е основно страхът от загуба на автономия.

Някои други емоции, които познаваме под различни популярни имена, са просто псевдоними на тези първични страхове. Ако ги проследите до най -основните им нива, основните страхове се проявяват. Ревността например е израз на страха от раздяла или обезценяване: „Тя ще го цени повече, отколкото тя ме цени“. В краен случай тя може да изрази страха от его-смъртта: „Ще бъда безполезен човек“. Завистта действа по същия начин.

Срамът и вината изразяват страха от-или действителното състояние на-раздяла и дори его-смърт. Същото важи и за срам и унижение.

Страхът често е основната емоция, върху която гневът се носи. Потиснатите хора се гневят срещу потисниците си, защото се страхуват-или всъщност изпитват-загуба на автономия и дори его-смърт. Унищожаването на култура или религия от нахлуващия окупатор може да се преживее като вид колективна его-смърт. Тези, които ни карат да се страхуваме, също ще ни ядосват.

Религиозният фанатизъм и нетърпимостта могат да изразят страха от его-смъртта на космическо ниво и дори могат да се разпрострят до екзистенциална тревога: „Ако моят бог не е правилният бог или най-добрият бог, тогава ще остана без бог . Без Бог на моя страна ще бъда на милостта на безличните сили на околната среда. Билетът ми може да бъде отменен всеки момент, без причина. "

ОСНОВИТЕ

Някои от нашите страхове, разбира се, имат основна стойност за оцеляване. Други обаче са научени рефлекси, които могат да бъдат отслабени или научени отново.

Тази странна идея за „страх от нашите страхове“ става по -малко странна, когато осъзнаем, че много от нашите реакции за избягване - отказване на покана за парти, ако сме склонни да се чувстваме неудобно в групи, които отлагат среща с лекар или не искат повишение - са мигновени рефлекси които са реакции към спомени от страх. Те се случват толкова бързо, че всъщност не изпитваме пълния ефект на страха. Изпитваме „микро-страх“-реакция, която е нещо като стенографски код за истинския страх. Тази рефлекторна реакция има същия ефект, като ни кара да избягваме и избягваме, както истинският страх. Ето защо е доста точно да се каже, че много от нашите така наречени реакции на страх всъщност са страхове от страхове.

Когато освободим представата си за страх като натрупване на зли сили в нас - фройдисткият мотив - и започнем да виждаме страха и неговите спътникови емоции като информация, можем да мислим за тях съзнателно. И колкото по -ясно и спокойно можем да формулираме произхода на страха, толкова по -малко нашите страхове ще ни плашат и контролират.

Албрехт, Карл. „Практическа интелигентност: Изкуството и науката на здравия разум“. Ню Йорк: Уайли, 2007.


Страхът да бъде погребан жив достига своя връх по време на епидемиите от холера през 19 век, но разкази за неволно погребение на живо са записани още по -рано. Страховете да бъдат погребани живи бяха засилени от докладите на лекари и разкази в литературата и вестниците. Освен, че се занимава с темата в „Падането на дома на Ашер“ и „Бурето на Амонтилядо“, Едгар Алън По пише „Преждевременното погребение“, което е публикувано през 1844 г. Той съдържа разкази за предполагаеми истински случаи на преждевременно раждане. погребение, както и подробно описание на собствената (възприемана) интерпретация на разказвача, докато е още жив.

Общият страх от преждевременно погребение доведе до изобретяването на много предпазни устройства, които могат да бъдат вградени в ковчези. Повечето се състоят от някакъв вид устройство за комуникация с външния свят, като въже, прикрепено към камбана, на което погребаният може да позвъни, ако се съживи след погребението. Защитен ковчег от този тип се появява във филма от 1978 г. Първият голям грабеж на влакове, [1] и по -скоро във филма от 2018 г. Монахинята. [2] Други варианти на камбаната включват знамена и пиротехника. Някои дизайни включват стълби, люкове и дори тръби за захранване, но много забравят метод за осигуряване на въздух.

Робърт Робинсън умира в Манчестър през 1791 г. В ковчега му е вмъкнато подвижно стъклено стъкло, а мавзолеят има врата за оглед от пазач, който трябва да види дали диша върху стъклото. Той инструктира близките си периодично да посещават гроба му, за да проверят дали все още е мъртъв. [3]

Първият записан ковчег за безопасност е построен по заповед на херцог Фердинанд от Брансуик преди смъртта му през 1792 г. Той има инсталиран прозорец, който да пропуска светлина, въздушна тръба, за да осигури подаване на чист въздух, и вместо капака да бъде закован той имаше монтирана брава. В специален джоб на кожуха си той имаше два ключа, един за капака на ковчега и втори за вратата на гробницата.

П.Г. Песлер, германски свещеник, предложи през 1798 г. всички ковчези да имат вмъкната тръба, от която да върви шнур към църковните камбани. Ако човек беше погребан жив, той би могъл да привлече вниманието към себе си, като бие камбаните. Тази идея, макар и силно непрактична, доведе до първите проекти на предпазни ковчези, оборудвани със сигнални системи. Колегата на Песлер, пастор Бек, предложи ковчезите да имат прикрепена малка тръба, подобна на тръба. Всеки ден местният свещеник можеше да провери състоянието на гниене на трупа, като подуши миризмите, излъчвани от тръбата. Ако не беше открита миризма или свещеникът чу викове за помощ, ковчегът можеше да бъде изкопан и пътникът да бъде спасен.

Д -р Адолф Гутсмут е бил погребан жив няколко пъти, за да демонстрира предпазен ковчег по свой собствен дизайн, а през 1822 г. той остава няколко часа под земята и дори яде супа, братвурст, марципан, кисело зеле, спац, бира и за десерт, prinzregententorte, доставен му през тръбата за хранене на ковчега.

През 1820 -те години също се използват „преносими камери на смъртта“ в Германия. Малка камера, оборудвана със звънец за сигнализация и прозорец за разглеждане на тялото, е построена над празен гроб. Стражарите всеки ден проверяваха за признаци на живот или разлагане във всяка от камерите. Ако биеше камбаната, „тялото“ можеше незабавно да бъде извадено, но ако пазачът забележи признаци на гниене в трупа, врата в пода на камерата можеше да се отвори и тялото ще падне в гроба. След това може да се вмъкне панел, който да покрие гроба, а горната камера да се отстрани и използва повторно.

През 1829 г. д -р Йохан Готфрид Табергер проектира система, използваща звънец, който да предупреждава нощния пазач на гробището. Трупът ще има връзки, прикрепени към ръцете, главата и краката. Корпус около камбаната над земята предотврати случайното му звънене. Подобрение в сравнение с предишните проекти, корпусът предотвратява изтичането на дъждовна вода по тръбата, а мрежата предотвратява навлизането на насекоми в ковчега. Ако звънецът звънна, пазачът трябваше да вмъкне втора тръба и да изпомпва въздух в ковчега с духало, за да позволи на обитателя да оцелее, докато ковчегът не бъде изкопан.

Системите, използващи връзки, свързани с тялото, страдаха от недостатъка, че естествените процеси на разпадане често причиняваха набъбване или изместване на позицията на тялото, причинявайки случайно напрежение на кабелите и „фалшиво положително“. „Погребален случай“ на Франц Вестер от 1868 г. преодолява този проблем, като добавя тръба, през която може да се види лицето на „трупа“. Ако интернираното лице се появи, те биха могли да звънят на звънеца (ако не са достатъчно силни, за да се изкачат по тръбата с помощта на доставена стълба) и пазачите могат да проверят дали лицето наистина се е върнало към живота или това е просто движение на трупа. Дизайнът на Vester позволи на зрителната тръба да бъде премахната и използвана отново, след като смъртта беше гарантирана.

Граф Мишел де Карнице-Карницки, камергер при руския цар, патентова своя собствен ковчег за безопасност, наречен Le Karnice, през 1897 г. и го демонстрира в Сорбоната на следващата година. Неговият дизайн засича движение в ковчега и отваря тръба за подаване на въздух, като едновременно вдига флаг и бие камбана. Le Karnice никога не се хваща: той беше твърде чувствителен, за да позволи дори леко движение в разлагащ се труп, а демонстрация, в която един от помощниците на Karnice-Karnicki беше погребан жив, завърши зле, когато сигналните системи се повредиха. За щастие дихателната тръба се беше активирала и асистентът беше обезвреден невредим, но репутацията на Le Karnice беше повредена непоправимо.

През 1995 г. модерен предпазен ковчег е патентован от Fabrizio Caselli. Неговият дизайн включва аварийна аларма, интерком система, факла (фенерче), дихателен апарат, както сърдечен монитор, така и стимулатор. [4]

Въпреки страха от погребение, докато е още жив, няма документирани случаи някой да бъде спасен от ковчег за безопасност. [ необходим цитат ] Заслужава да се отбележи, че практиката на съвременното балсамиране, практикувана в някои страни (особено в Северна Америка), в по-голямата си част елиминира страха от „преждевременно погребение“, тъй като никой никога не е оцелял в този процес, след като приключи . [ необходим цитат ]

Народната етимология предполага, че фразите „спасени от камбаната“, „мъртъв звънец“ и „смяна на гробището“ идват от използването на ковчези за безопасност във викторианската епоха. [5] [6] Изразът „спасен от камбаната“ всъщност е добре установено, че е дошъл от бокса, където боксьор, който все още е на крака, но е близо до събаряне, може да бъде спасен от загуба от звънеца, за да покаже края на кръга. [7]

Песента от 2009 г. „The Tale of Solomon Snell“ от Дънкан Шейк от неговия албум Шепотна къща разказва историята на човек, който за погребението си дава инструкции да бъде погребан в предпазен ковчег с прикрепен механизъм на камбана, но в крайна сметка не успява да бъде спасен поради това, че човекът, който отговаря за слушането на камбаната, се напива.


Първичен страх

Историческият канал Първичен страх се стреми да изследва научните и обществени основи на някои от най -дълбоките ни страхове, като ни помага да разберем защо толкова много от нас се страхуват от змии или защо всяка култура по света има бонбони. За съжаление, не се задоволяваме само с обяснението, че се страхуваме от тези неща, или как усещането за страх действа в телата и умовете ни. Той също така се стреми да осигури собствени студени тръпки и тук, възпрепятстван от ниските бюджетни рекреации и любителската часова CGI, този похвално намерен документален филм пада смешно.

Най -интересните моменти от Първичен страх идват по време на интервюта с биолози, психолози, лекари и антрополози, които обсъждат защо и как се развиват страховете, както и какво правят с нас. Страхът се проследява по еволюционна линия и му се дава правилното място сред нашите най -важни и основни емоции. За ранните хоминиди знанието кога да се страхуват от нещо е безценна черта за оцеляване в суров и непростим свят. И доколкото сме напредвали от нашите остри предци, владеещи скали, много от основните ни страхове могат да бъдат проследени директно до дните на кръста и клубове.

Много от нашите страхове са прости въпроси на еволюцията. Защо змиите дразнят толкова много от нас? Защото страхът от змии е добър начин да намалите шансовете си да бъдете ухапани от змия. Това от своя страна увеличава шансовете на хората да оцелеят и да предадат своя генетичен материал, което до известна степен включва знанието, че змиите са лоши новини. Следователно, природата е избрана за определена степен на добре обоснована малодушие, с по-приключенски личности, превърнали се в смели и благородни купони на картата на човешката еволюция. Други страхове, като страх от акули и тероризъм, са по -скорошни събития, увековечени от средствата за масово осведомяване, които носят редки, но ужасяващи инциденти като атаки на акули в хола и на първите страници по целия свят.

За съжаление, цялата тази интересна тема е осакатена от разсейващо лошите CGI ефекти, драматичните пресъздавания с ниска цена под наем и лошото редактиране. Графиката за изблик на истерична сила по същество е модел на Видим човек, ударен от мълнии на светещ лилав фон. И докато същата графика изглежда малко по -добре, когато демонстрира как змиите убиват жертвите си, докато покаже как изглеждате заровени живи, тя вече е остаряла. Драматизациите на епизоди като мечки атаки са стробели, разтърсени камери, които са по -комични, отколкото плашещи, предизвиквайки свиване по всички грешни причини.

Първичен страх също страда от някакво мързеливо редактиране. Той превключва повествователните предавки без предупреждение, като използва приставки с шунка, наподобяващи презентации на PowerPoint. Още по -вбесяващо, DVD -то е представено с комерсиални паузи непокътнати. И както при всяка медия, която разчита на група интервюта за свидетелски показания, субектите на интервюто, лекарите, преподавателите и свидетелите експерти се различават значително в степента на комфорт на екрана.

Покриването на много различни страхове води до множество интересна информация, но контекстът на това страда. Разбира се, има какво да се каже за филм, в който можете да научите нещо за усмивките, френската революция, Библията на дявола, физиологията на плъховете, викторианската прищявка на ковчези за безопасност и съвременните лечения за виртуална реалност за психични травми. Но този обширен фокус струва времето на филма, което би могло да бъде посветено на истинското изследване на природата на страха, как той ни кара да отбележим и други по -дълбоки въпроси, които никога не се разглеждат.

Например, какво е това, че страхът ни изважда? Защо сега, чрез влакче в увеселителен парк, слърш филми и видео игри с ужас за оцеляване, активно търсим сензация, която е предназначена да ни предупреди за вероятната ни предстояща кончина? Какво е страхът, който го превърна в процъфтяваща индустрия? Създателите на филми правят на себе си и на публиката си лоша услуга, като се отклоняват от тези по -дълбоки въпроси.

Докато Първичен страх показва обещание като изследване защо нашите страхове са толкова важни, той пропиля потенциала му, предоставяйки само плитки снимки на някои от многото неща, които ни плашат. В крайна сметка филмът просто се чувства като слайдшоу на мизерия, нещо ужасно Най -смешните домашни видеоклипове в Америка. Излагането на най -ужасните природни бедствия в света, пожарите в нощни клубове, срутванията на мина и атаките на животни е по -емоционално манипулативно, отколкото истински информативно. И свидетелските показания за задушаване, удавяне и изгаряне до смърт бързо изглеждат ужасни.

Срамно е, че филм, който би могъл да бъде интригуващо изследване на неразбрана и елементарна човешка емоция, става чрез скромността и привидната незаинтересованост на създателите на филми, блед, оценен от PG Лицата на смъртта който се стреми едновременно да шокира и информира, но в крайна сметка се проваля и при двете.


Неврологията на страха и ненавистта

Страхът е вродена емоция, която се задейства от стимулите на околната среда, възприемани като потенциално заплашителни или вредни. Тази емоция е толкова основна за човешкото съществуване, че изражението й върху човешко лице може да бъде разпознато точно от всеки по света. Следователно страхът е силно развита, универсална емоция, чието съществуване е от решаващо значение за оцеляването.

Отдавна се смята, че страхът възниква поради активността на клетките в амигдалата, бадемообразна мозъчна структура, разположена в медиалния темпорален лоб. През 1939 г. Хайнрих Клювер и Пол Бюси съобщават, че хирургичното отстраняване на двата слепоочни дяла (включително амигдалите) при маймуните води до драматично поведенческо състояние, което сега се нарича синдром на Клювер-Бюси. След операцията маймуните, които преди това се страхуваха от хората, вече не показваха такъв страх. Те също така показват редица други поведенчески промени, включително хипералност (принуда за изследване на обекти през устата), хиперсексуалност (прекомерно сексуално поведение), хиперметаморфоза (прекомерна склонност да реагира на зрителни стимули) и визуална агнозия (неспособност да се разпознават познати обекти) . Точната роля на амигдалата в човешкия страх обаче не е напълно установена (може би) досега.

Повече от две десетилетия изследователи от университета в Айова изучават необикновена жена, известна само като пациент SM, която е получила увреждане и на двете амигдали (поради рядко вродено генетично състояние, известно като болест на Urbach-Wiethe). Изследователите се опитаха да изследват индукцията и опита на страха при SM (сега 44-годишна жена) в различни експериментални условия. По -конкретно, изследователите изложиха SM на живи змии и паяци, заведоха я на обиколка в обитавана от духове къща и показаха нейни клипове от няколко страшни филма (включително Пръстенът, Хелоуин, Седем, и Мълчанието на агнетата). SM предостави писменото си съгласие за участие и изследователите полагат големи усилия да изложат SM само на ситуации, способни да предизвикат страх с малък риск от пряко увреждане. Проведени са допълнителни проучвания, използващи въпросници за самоотчитане (за период от три години) и вземане на проби от опит (за повече от три месеца). В проучвания за вземане на проби от опит, SM предостави информация за компютъризиран емоционален дневник, в който тя оцени текущото си емоционално състояние, използвайки набор от 50 произволно представени емоционални термини. Емоционалните термини включват широк спектър от положителни и отрицателни емоционални състояния и са извлечени от графика за положителни и отрицателни ефекти и разширена форма (PANAS-X).

В проучване, публикувано в брой от 11 януари 2011 г. Актуална биология, изследователите съобщават, че SM не е показал страх в нито един от гореспоменатите сценарии. Когато я заведат в магазин за екзотични домашни любимци, SM доброволно държи голяма змия в продължение на три минути, въпреки че често казва, че ги „мрази“ и „се опитва да ги избегне“. Изглеждаше очарована от змията и каза: „Това е толкова готино!“ докато го държите. SM попита 15 пъти служителя на магазина дали може да държи и по -голяма, по -опасна змия, но това не беше позволено да се избегне възможността тя да бъде наранена. SM също се опита да докосне тарантула, но беше спряна, за да не бъде ухапана. На въпроса защо би искала да се докосне до опасна змия, въпреки че твърди, че мрази змиите, SM посочи, че е победена от „любопитство“. Когато е отведен в къща с духове за Хелоуин в санаториума Уейвърли Хилс в Луисвил, Кентъки (класиран като „едно от най -обитаваните места в света“), SM доброволно води група от пет непознати през къщата с духове и не показва признаци на страх или колебание. „По този начин момчета, следвайте ме!“ - възкликна тя многократно. По ирония на съдбата, SM изплаши едно от чудовищата, като го заби в главата, защото беше „любопитна“. Когато я попитаха за опита си в къщата с обитатели, SM го оприличи на вълнението, изпитвано по време на каране на влакче в увеселителен парк — дейност, която твърди, че й харесва. Когато беше показан набор от 10 различни филмови клипове, предизвикващи страх, SM не показа поведение, показателно за страх. Тя намери филмите, предизвикващи страх, за вълнуващи и в един случай попита името на филма, за да може да го наеме по-късно същия ден. Интересното е, че SM коментира, че повечето хора ще се страхуват от съдържанието на филмите, въпреки че тя не го е направила. Важното е, че на SM бяха показани и редица други филмови клипове, предназначени да предизвикат отвращение, гняв, щастие и изненада и във всеки случай докладваха, че изпитват високи нива на съответните емоции по време на филмите. Заслужава да се отбележи, че през последните две десетилетия SM последователно се представя в нормалните граници по отношение на коефициента на интелигентност, паметта, езика и възприятието.

В подкрепа на тези поведенчески наблюдения, SM е отбелязал постоянно по-ниска норма от осем добре утвърдени въпросници за самодоклад, предназначени да оценят нивото на страх, което човек може да изпита в различни сценарии (като публично говорене или умиране). В допълнение, в проучвания за вземане на проби от опит, резултатът на SM PANAS-X е на възможно най-ниското ниво. SM последователно оценява чувството за най -ниските възможни нива от следното: „страх“, „страх“, „страх“, „нерв“, „вина“ и „срам“. Тя също така съобщи, че чувства най -високата средна оценка за „безстрашен“. Важно е, че за всички основни емоции, различни от страха, SM съобщава, че ги е изпитвал многократно в различна степен — от „малко“ до „доста малко“.

Въпреки очевидния дефицит на SM, тя разбира какво представлява страхът и съобщава, че е изпитвала страх многократно преди 10 -годишна възраст вероятно около времето, когато вроденото й състояние е довело до увреждане на амигдалата. По време на зряла възраст SM е имала множество преживявания, които могат да се считат за травматични (като например задържане на върха на ножа и пистолета и почти убиване при акт на домашно насилие), на което тя реагира с подчертана липса на страх или спешност. Ясно е, че нарушената способност на SM да открива опасни ситуации вероятно допринася значително за високата й честота на животозастрашаващи преживявания. Независимо от това, SM изглежда не знае за дефицита си и не е в състояние да обясни защо се изучава (освен да посочи, че изследователите, които я изучават, искат да разберат как увреждането на мозъка й влияе върху поведението й).

Няколко ограничения на това проучване ограничават заключенията, които могат да се направят от неговите констатации. Първо, изобразяването на мозъка показва, че увреждането на мозъка на SM не е ограничено изцяло до амидгалите и се простира в близките области на мозъка. Второ, това проучване предоставя само предварителни доказателства за това дали опитът на SM от емоции, различни от страха, е в нормалните граници. Трето, SM е единичен случай и в идеалния случай тези констатации трябва да бъдат повторени в други подобни случаи.

В обобщение, тези констатации показват, че пациентската SM проявява значителен дефицит в способността да изпитва страх в голямо разнообразие от ситуации. Тъй като SM е способна да изпитва нормално други емоции, тя не е без емоции, а по -скоро безстрашна. Този казус, когато е съчетан с данни, получени при животни, увредени от амидгала, показва, че амигдалата е от решаващо значение за предизвикване на преживяването на страх. Както посочват авторите, уникалният случай на SM предполага, че без амигдалата еволюционната стойност на страха се губи.

Увреждането на амигдалата на SM изглежда я прави имунизирана срещу последиците от посттравматично стресово разстройство (ПТСР), интригуваща хипотеза, подкрепена от резултатите от скорошни проучвания при ветерани от войната, повредени от амигдала. „Това откритие ни насочва към специфична област на мозъка, която може да е в основата на посттравматичния стрес“, казва старшият автор на изследването д -р Даниел Транел, директор на Междудисциплинарната дипломирана програма по неврология на Университета на Айова. „Психотерапията и медикаментите са настоящите възможности за лечение на ПТСР и биха могли да бъдат усъвършенствани и доразвивани с цел насочване към амигдалата“, каза д -р Транел.

Ekman P, Sorenson ER, & Friesen WV (1969). Панкултурни елементи в проявите на емоции на лицето. Наука (Ню Йорк, Ню Йорк), 164 (3875), 86-8 PMID: 5773719

Elfenbein HA, & Ambady N (2002). За универсалността и културната специфика на разпознаването на емоции: мета-анализ. Психологически бюлетин, 128 (2), 203-35 PMID: 11931516

Feinstein JS, Adolphs R, Damasio A, & Tranel D (2011). Човешката амигдала и предизвикването и преживяването на страха. Текуща биология: CB, 21 (1), 34-8 PMID: 21167712

Klüver H и Bucy PC. (1939). Предварителен анализ на функциите на темпоралния лоб при маймуни. Архив по неврология и усилвателна психиатрия 42: 979-1000.

Koenigs M, Huey ED, Raymont V, Cheon B, Solomon J, Wassermann EM, & Grafman J (2008). Фокалното увреждане на мозъка предпазва от посттравматично стресово разстройство при ветераните от битката. Природна неврология, 11 (2), 232-7 PMID: 18157125


Ужасяващата къща с духове на Fuji-Q Highland ще успокои гръбнака ви!

Посещавали ли сте някога къща с духове или болница с духове в тематичен парк? Обикновено трябва само да прекарате около 15 минути в една от тези атракции с духове, за да изпробвате нервите си и може би ще изпитате няколко плаша от скок. Въпреки това, в тематичния парк Fuji-Q Highland има двуетажна сграда, която не е обикновена къща с духове, а най-голямата и страшна къща с духове в света! Нека разберем защо тази известна атракция се посещава от между 1000 и 1500 души на ден!

Сред странните ехота, притеснителни внезапни шумове и ужасяващи изненади, може да се наложи да отделите около час, за да завършите и да намерите изхода от 900-метровия лабиринт вътре, преди да станете жертва на страховете си. Това ’s шестдесет минути непрекъснат страх, напрежение и ужасяващо забавление! Не се притеснявайте обаче за онези, които се притесняват, че ще се изплашат твърде много и не могат да продължат. Има различни розови врати, осеяни около лабиринта с надпис „#8220Retire“ ”, които ви позволяват да избягате обратно в реалността. Въпреки че това е страшно преживяване, би трябвало да е забавно и никой, който наистина иска да си тръгне, не е принуден да остане.

Наскоро ремонтираната атракция се нарича Супер страшен лабиринт на страха. Известна е още като Къщата на призраците или Болницата с духове. Една от най-големите и страшни къщи с духове в света, тя се намира в увеселителен парк Фуджи-Q Хайленд, в префектура Яманаши и близо до основата на най-високата планина на Япония, връх Фуджи, която можете да видите ясно от парка. Тази къща с духове с болнична тематика може да се различава от всяка друга къща с духове или болница с духове, която някога сте посещавали! Този страшен лабиринт е 900 метра ужасяващи лабиринти, капанни стаи и тъмни ъгли, където дори трябва да решите своя собствен начален маршрут. Посетителите са свободни да разгледат всяка част от сградата. Дизайнерите на Супер страшния лабиринт на страха също подготвиха много капани и капани, за да предоставят на гостите си по -реалистично изживяване на това, което той измисли като “ужас от тормоз. ”

Известно е, че атракционният дизайн на#8217 е вдъхновен от историята за истинска болница, разположена близо до подножието на планината Фуджи. Болницата беше много известна и имаше много професионални лекари и страхотни съоръжения. Но един ден ръководителят и персоналът на болницата започнаха да вземат свежи органи от пациентите, които са отишли ​​там за операция. Органите на пациентите бяха поставени в буркани с химикали и продадени на далечни места, докато телата бяха поставени в големи, дървени сандъци. За отмъщение духовете на жертвите и#8217 се върнаха и започнаха да преследват и убиват лекарите. Накрая цялата болница беше изоставена. Това е градската легенда, която все още се разказва сред хората истинските хора, които живеят наоколо.

Представените стаи включват карантинното отделение, стаята за компютърна томография, стаята за диагностични изпити, третата операционна зала, новата морга, втория дълъг коридор и лабораторията за бактерии. Комбинирането на първични ужаси като тъмнина и плашещи скокове, както и по -дълбоки страхове като болест и смърт наистина улавят ужаса и обещават вълнуващо преживяване! Призрачните фигури и светлинните ефекти са добре проектирани, за да създадат наистина страшна атмосфера, а много актьори със стандартен за филма грим и костюми са готови да ви държат будни цяла нощ. Вътре ще откриете тъмни проходи, запечатани стаи, от които трябва да избягате, и ще станете свидетели на звуци и дори миризми, за да събудите първоначалния си страх!

Докато преминавате през всяка стая в лабиринта, независимо дали става дума за операционната маса, чакалните или рентгеновите зали, можете ясно да видите откраднатите органи в буркани с химикали и отпуснатите фигури на бедните жертви. Може би дори ще срещнете духовете на онези, които са се върнали за отмъщение. С тези гледки, звуци и миризми, нападащи сетивата ви, ще бъде трудно да си спомните, че нищо от това не е истинско и да запазите хладнокръвие.

За да направи обстановката още по -страшна, болницата с духове е подготвила някои събития, които може да не очаквате. Можете да очаквате да се чувствате така, сякаш наистина се борите със собствените си страхове. Did someone really whisper, or was that just a figment of your scared-to-death imagination? What is waiting around the next corner? Is there someone behind you? The attraction is more about psychological horror and the tension rather than gruesome in-your-face violence.

You will further realize that this haunted hospital forces you to wrestle with your own fears rather than be a victim of some bloody, heart-pounding action, as you enter the Room of No Escape, one of the more notable attractions. There are no doors that you can see and thus, there is no way to get out! If you’re even slightly claustrophobic, maybe it’s better to retire early as you could seriously freak yourself out wondering how long you will be confined in this dungeon. Will you be able to escape, or will you succumb to your fears?

There are some rules to abide by when you visit. First of all, you cannot enter alone, so be sure to visit as a couple or a group. Secondly, guests of elementary school age must be accompanied by an adult, and kids of pre-school age or younger are not allowed to enter at all due to the obvious nature of the attraction. You can’t use your free pass Fuji-Q Highland ticket to enter this attraction you must pat the additional entrance fee, which is 1000 yen.

For those who are unsure about visiting the Super Scary Labyrinth of Fear, don’t worry as there are many other wonderful attractions at Fuji-Q Highland. Try an exciting rollercoaster such as the high-speed Dodonpa, the gut-wrenching Eejanaika, or the incredibly high up Fujiyama. There are also Tea Cups, the Shining Flower Ferris wheel, the Red Tower, Panic Clock, and so much more! The Super Scary Labyrinth of fear, though, is not only for those looking for an adrenaline rush, but a truly terrifying experience where they can test their wits and bravery. Think carefully before you enter!

With all that said, even if you read this article and you might think it sounds like a piece of cake, then perhaps you are someone who can beat the game and escape the house in record time. But once you experience the darkness of the reality that is the Super Scary Labyrinth of Fear, you might think twice. Either way, at such a good price to get in, it’s well worth a try to test your nerve!

Besides this scary ride there are also many other fun things to do at this incredible theme park!

Thrilling Rides

Fuji-Q Highland is famous among thrill seekers, and there are plenty of great rides to keep you entertained all day. Some of the most popular ones include DODODONPA, the fastest rollercoaster in Japan, the one-of-a-kind Tentekomai spinning ride, Takabisha which has the steepest freefall drop in the world, and Eejanaika, a 𔃴th Dimension’ rollercoaster with rave reviews. Be advised that the very popular rides will usually attract very long queues, so be prepared to wait a while.

Family Attractions

If you are coming as a family or prefer rides which are a bit more gentle, be assured that there are some great options at Fuji-Q Highland to choose from. You can head to Thomas Land which consists of many different children’s rides, a 3D Theater, and a fun train.

You can also enjoy the connected Fujiyama Onsen, which is directly connected to Fuji-Q Highland and is a great place to soak, relax, and unwind! You can check out their website here (Japanese only).

There is a variety of eating options inside the park that can be enjoyed throughout the day. These include pizza, burgers, kebabs, crepes, and numerous Japanese snacks and specialties to indulge in. Why not grab a fresh pretzel at Auntie Annie’s, or visit the Food Stadium which offers udon dishes and local cuisines? There are loads of dining options to choose from so you definitely won’t get hungry!

The easiest, cheapest, and most direct way to get to Fuji-Q Highland Park is to catch the bus (Chuo Highway Bus Fujigoko Line) from Shinjuku Station. It goes to the park and takes around 1 hour 40 minutes, costing 1,750 yen each way. You can also board this bus at Mitaka (1500 yen), Fuchu (1400 yen), and Hachioji (930 yen) depending on where your house/hotel is.

There are also train services to the park, namely from Shinjuku Station via Otsuki Station. However, it takes almost three hours and costs 2,400 yen each way, so is the more pricey option!

You may have heard of the ‘QPACK’ ticket, which includes transport to and from the park from Shinjuku, and the Fuji-Q Highland ticket. It costs 7,800 yen for adults (7,400 yen for school students and 4,950 yen for kids). You can also get a QPACK pass from Shibuya, of which the ticket cost is 100 yen more than the Shinjuku price (50 yen more for kids).

Next time you visit Fuji-Q Highland theme park, definitely give the world-famous Super Scary Labyrinth of Fear a try with your friends or partner! And don’t forget that there is so much more to see in this popular theme park, too! Enjoy your visit!


[Nightmare before Christmas] All of the citizens of Halloween Town represent specific fears, and This is Halloween is them introducing themselves.

So my roommates were playing this song, and I got to thinking about the introductions in the song, and how they might be taken literally. I think that every fear is represented by a person in Halloween town, as Halloween is a holiday to celebrate our fears. The more universal, the older, and the more terrifying a fear is, the more prominent the person in the town is. The song introduces us to several of the larger fears:

The one hiding under your bed, and the one hiding under your stairs: Not as terrifying anymore, but both old and universal.

The clown with the tear-away face: More recent, but especially scary. Note: Here, I think tear-away could also just mean easily changeable. He is the shape-changing clown archetype, a la It. Very trendy.

The who in the call, "who's there", and the wind blowing through your hair: Both incredibly old.

Dr. Finklestein: I think that this character represents old age, and the changes that we fear in ourselves. Many pieces of his body are artificial, and he is isolated to his wheelchair. However, as time marches on, people live longer and old people live better. He is becoming a less powerful fear, and thusly lives in more isolation, and creates a new fear

Sally: who represents disability and injury in youth. We see her at first isolated from the world, as many with serious disabilities from a young age, and even when she goes out, she has to put herself back together.

The Mayor: a very nervous and two-faced character, he represents the fear of our friends, the fear that they may change or behave in an unexpected way, and general social anxiety. He is not a very strong fear, but a very well-connected one.

Jack represents death, the oldest and most powerful fear, and the one from which most other fears have their true source. Most things that we fear, we fear because they may kill us.

Oogie Boogie is a tricky one. He has many aspects. Of course one is the Bogey man, and very old but more vague fear, and he is also made up of bugs, spiders, and snakes. But most importantly, he is introduced in the main song as "the shadow on the moon at night, filling your dreams to the brim with fright". Oogie is the fear of the dark, and the unknown. He is the most primal fear, fear without name.

Why then is Jack the king, and not Oogie? Well you'll notice that the citizens of Halloween Town don't act like the things they are meant to be fears of. Jack isn't going around collecting souls. In fact, in the song they mention that "we aren't mean", and they all act fairly silly from time to time. This is because they arent the things, but the fears of the things. Jack isn't the Grim Reaper, he is the fear of death. And what happens after we stop being scared? Frequently, nervous laughter. Fears and humor go hand in hand, and fears are deep and complex things, making individuals with complex goals and drives.

Oogie however represents true fear, unnamed fear, and all other fears, personification of fears in general, is all done to make fear less scary. Once we can name it, we are less scared of it. Therefore, all the fears of specific things keep away from Oogie, and he wants to rule what he sees as his rightful holiday, taking any vestige of joy from it, and replacing it all with pure fear.

Presumably there are other fears in this town as well, less popular, less powerful. Perhaps fear of fish is here, or the fear of evenly-spaced organic holes (its a real thing, look it up). Perhaps even the fear of unwanted responsibilities. Maybe Lock, Stock, and Barrel are the fear of unwanted children. And of course, being children, they are the most likely to work for Oogie, as children are more ready to accept unnamed fears, having not yet segmented and personified all they are afraid of.



Съдържание

Редактиране на филм

В A Nightmare on Elm Street, Freddy is introduced as a child killer from the fictitious town of Springwood, Ohio, who kills his victims with a bladed leather glove he crafted in a boiler room where he used to take his victims. He is captured, but is set free on a technicality when it is discovered that the search warrant wasn't signed in the right place. He is hunted down by a mob made up of the town's vengeful parents and cornered in a boiler room. The mob douses the building with gasoline and sets it on fire by throwing Molotov cocktails, burning him alive. While his body dies, his spirit lives on within the dreams of a group of teenagers and pre-adolescents living on Elm Street, whom he preys on by entering their dreams and killing them, fueled by the town's memories and fear of him and empowered by a trio of 'dream demons' to be their willing instrument of evil. He is apparently destroyed at the end of the film by protagonist Nancy Thompson (Heather Langenkamp), but the last scene reveals that he has survived. He goes on to antagonize the teenage protagonists of the film's sequels, including Jesse Walsh (Mark Patton), Kristen Parker (Patricia Arquette), Alice Johnson (Lisa Wilcox), and Lori Campbell (Monica Keena).

В A Nightmare on Elm Street 3: Dream Warriors, more of Freddy's backstory is revealed by the mysterious nun who repeatedly appears to Dr. Neil Gordon (Craig Wasson). Freddy's mother, Amanda Krueger (Nan Martin), was a nurse at the asylum featured in the film. At the time she worked there, a largely abandoned, run-down wing of the asylum was used to lock up entire hordes of the most insane criminals all at once. When Amanda was young, she was accidentally locked into the room with the criminals over a holiday weekend. They managed to keep her hidden for days, raping her repeatedly. When she was finally discovered, she was barely alive and pregnant, with the result that Krueger was regarded as "the son of a hundred homicidal maniacs" due to it being impossible to determine which of the rapists was his biological father. However, in A Nightmare on Elm Street 5: The Dream Child, it is implied that Freddy had identified which one of them was his birth father (also portrayed by Englund in a dream sequence), and hates his mother for rejecting him. Later, in Freddy's Dead: The Final Nightmare, it is revealed that he was adopted by an alcoholic named Mr. Underwood (Alice Cooper) who abused him throughout his childhood until Freddy finally murdered him as a teenager. Freddy tortures animals and engages in self-mutilation, and becomes a serial killer by murdering the children of people who had bullied him when he was a child. Prior to his murder, he is married to a woman named Loretta (Lindsey Fields), whom he eventually murders. He also has a daughter, Katherine (Lisa Zane), who seeks to end her father's horrific legacy once and for all, killing him at the end of the movie.

After a hiatus following the release of The Final Nightmare, Krueger was brought back in Wes Craven's New Nightmare by Wes Craven, who had not worked on the film series since the third film, Dream Warriors. New Nightmare coincides with the approaching anniversary of the release of the first film. Robert Englund, who portrayed Krueger throughout the film series and its television spin-off, also took the role as a fictional version of himself in New Nightmare it is implied that Englund was stalked by his character, who is an ancient demonic entity that took on the form of Wes Craven's creation, and has come to life from the film franchise's fictitious world. Having been in various manifestations throughout the ages due to the entity can be captured through storytelling, it is hinted that it was once in the form of the old witch from Brothers Grimm's fairy tale Hansel and Gretel when it was held prisoner in this allegory. Englund describes to his former co-star and friend Heather Langenkamp that this embodiment of Freddy is darker and more evil than as portrayed by him in the films he struggles to keep his sanity intact from Krueger's torments and goes into hiding with his family. Krueger aims to stop another film of the franchise from being made, eliminating the films' crew members including Langenkamp's husband Chase Porter (David Newsom) after stealing a prototype bladed glove from him, and causes nightmares and makes threatening phone calls to producer Robert Shaye. The entity also haunts Wes Craven's dreams, to the point that he sees future events related to Krueger's actions and then writes them down as a movie script. Krueger sees Langenkamp as his primary foe because her character Nancy Thompson was the first to defeat him. Krueger's attempts to cross over to reality cause a series of earthquakes throughout Los Angeles County, including the 1994 Northridge earthquake. Langenkamp, with help from her son Dylan (Miko Hughes), succeeds in defeating the entity and apparently destroys him however, Krueger's creator reveals that it is again imprisoned in the fictitious world, indicated by the character's later appearances in films and other medias.

In 2003, Freddy battled fellow horror icon Jason Voorhees (Ken Kirzinger) from the Петък 13 -ти film series in the theatrical release Freddy vs. Jason, a film which officially resurrected both characters from their respective deaths and subsequently sent them to Hell. As the film begins, Krueger is frustrated at his current inability to kill as knowledge of him has been hidden on Elm Street, prompting him to manipulate Jason into killing in his place in the hope that the resulting fear will remind others of him so that he can resume his own murder spree. However, Freddy's plan proves too effective when Jason starts killing people before Freddy can do it, culminating in a group of teens learning the truth and drawing Freddy and Jason to Crystal Lake in the hope that they can draw Freddy into the real world so that Jason will kill him and remain "home". The ending of the film is left ambiguous as to whether or not Freddy is actually dead despite being decapitated, when Jason emerges from Crystal Lake carrying his head the head looks back and winks at the viewers. A sequel featuring Ash Williams (Bruce Campbell) from the Evil Dead franchise was planned, but never materialised onscreen. It was later turned into Dynamite Entertainment's comic book series Freddy vs. Jason vs. Ash.

In the 2010 remake of the original film, Freddy's backstory is that he was a groundskeeper at Badham Preschool who tortured and sexually abused the teenage protagonists of the film when they were children. When their parents found out, they trapped him in a boiler room at an industrial park and set it on fire with a Molotov cocktail made out of a gasoline canister, killing him. As a spirit, he takes his revenge on the teenagers by haunting their dreams he is particularly obsessed with Nancy Holbrook (Rooney Mara), who had been his “favorite” when she was a child. Krueger's power comes from his prey's memories and emotions upon remembering the abuse they suffered at his hands. His bladed glove is made out of discarded pieces of his gardening tools. Nancy destroys him at the end of the film by pulling his spirit into the physical world and cutting his throat the final scene reveals that Freddy's spirit has survived, however.

Телевизионно редактиране

Robert Englund continued his role as Krueger on October 9, 1988, in the television anthology series, Freddy's Nightmares. The show was hosted by Freddy, who did not take direct part in most of the episodes, but he did show up occasionally to influence the plot of particular episodes. Further, a consistent theme in each episode was characters having disturbing dreams. The series ran for 44 episodes over two seasons, ending on March 10, 1990. [10] Although a bulk of the episodes did not feature Freddy taking a major role in the plot, the pilot episode, "No More, Mr. Nice Guy", depicts the events of his trial, and his subsequent death at the hands of the parents of Elm Street after his acquittal. In "No More, Mr. Nice Guy", though Freddy's case seems open and shut, a mistrial is declared based on the arresting officer, Lt. Tim Blocker (Ian Patrick Williams), not reading Krueger his Miranda rights, which is different from the original Кошмар that stated he was released because someone forgot to sign the search warrant in the right place. The episode also reveals that Krueger used an ice cream van to lure children close enough so that he could kidnap and kill them. After the town's parents burn Freddy to death he returns to haunt Blocker in his dreams. Freddy gets his revenge when Blocker is put under anesthesia at the dentist's office, and Freddy shows up and kills him. [11] The episode "Sister's Keeper" was a "sequel" to this episode, even though it was the seventh episode of the series. [12] The episode follows Krueger as he terrorizes Blocker's identical twin daughters and frames one sister for the other's murder. [11] Season two's "It's My Party And You'll Die If I Want You To" featured Freddy attacking a high school prom date who stood him up 20 years earlier. He gets his revenge with his desire being fulfilled in the process. [13]

Wes Craven said his inspiration for the basis of Freddy Krueger's power stemmed from several stories in the Los Angeles Times about a series of mysterious deaths: All the victims had reported recurring nightmares and died in their sleep. [14] Additionally, Craven's original script characterized Freddy as a child molester, which Craven said was the "worst thing" he could think of. The decision was made to instead make him a child murderer in order to avoid being accused of exploiting the spate of highly publicized child molestation cases in California around the time A Nightmare on Elm Street went into production. [15] Craven's inspirations for the character included a bully from his school during his youth, a disfigured homeless man who had frightened him when he was 11, and the 1970s pop song "Dream Weaver" by Gary Wright. In an interview, he said of the disfigured stranger, "When I looked down there was a man very much like Freddy walking along the sidewalk. He must have sensed that someone was looking at him and stopped and looked right into my face. He scared the living daylights out of me, so I jumped back into the shadows. I waited and waited to hear him walk away. Finally I thought he must have gone, so I stepped back to the window. The guy was not only still looking at me but he thrust his head forward as if to say, 'Yes, I'm still looking at you.' The man walked towards the apartment building's entrance. I ran through the apartment to our front door as he was walking into our building on the lower floor. I heard him starting up the stairs. My brother, who is ten years older than me, got a baseball bat and went out to the corridor but he was gone." [16]

В Wes Craven's New Nightmare, Freddy is characterized as a symbol of something powerful and ancient, and is given more stature and muscles. [17] Unlike the six movies before it, New Nightmare shows Freddy as closer to what Wes Craven originally intended, toning down his comedic side while strengthening the more menacing aspects of his character.

Throughout the series, Freddy's potential victims often experience dreams of young children, jumping rope and chanting a rhyme to the tune of "One, Two, Buckle My Shoe" with the lyrics changed to "One, Two, Freddy's coming for you", often as an omen to Freddy's presence or a precursor to his attacks.

In the 2010 remake of A Nightmare on Elm Street, Jackie Earle Haley portrayed Freddy Krueger. In the film, Krueger is depicted as a sadistic pedophile who worked as a gardener at a local preschool. Unlike in the original version of events, where he was a known child-killer who evaded conviction on a technicality, in this version of events there was actually ambiguity about Krueger's guilt or innocence apart from the testimony of his victims, until the now-grown survivors find the room where Krueger molested them while searching for evidence.

Appearance Edit

According to Robert Englund, Freddy's look was based on Klaus Kinski's portrayal of Count Dracula in Носферату вампирът (1979) and some of the works of Lon Chaney, while he based Freddy's poise and gait on the "Cagney stance" originated by actor James Cagney. Freddy's characteristic of keeping his gloved arm lower than the other was incidental due to the knives being heavy to wear for Englund and forcing him to carry himself as such while playing the role. [18] Freddy's physical appearance has stayed largely consistent throughout the film series, although small changes were made in subsequent films. He wears a striped red-and-green sweater (solid red sleeves in the original film), a dark brown fedora, his bladed glove, loose black trousers (brown in the original film), and worn work boots, in keeping with his blue collar background. His skin is scarred and burned as a result of being burned alive by the parents of Springwood, and he has no hair at all on his head as it presumably all burned off. In the original film, only Freddy's face was burned, while the scars have spread to the rest of his body from the second film onwards. His blood is occasionally a dark, oily color, or greenish in hue when he is in the Dreamworld. In the original film, Freddy remains in the shadows and under lower light much longer than he does in the later pictures. In the second film, there are some scenes where Freddy is shown without his bladed glove, and instead with the blades protruding from the tips of his fingers. As the films began to emphasize the comedic, wise-cracking aspect of the character, he began to don various costumes and take on other forms, such as dressing as a waiter or wearing a Superman-inspired version of his sweater with a cape (The Dream Child), appearing as a video game sprite (Freddy's Dead), a giant snake-like creature (Dream Warriors), and a hookah-smoking caterpillar (Freddy vs. Jason).

В New Nightmare, Freddy's appearance is updated considerably, giving him a green fedora that matched his sweater stripes, skin-tight leather pants, knee-high black boots, a turtleneck version of his trademark sweater, a blue-black trench coat, and a fifth claw on his glove, which also has a far more organic appearance, resembling the exposed muscle tissue of an actual hand. Freddy also has fewer burns on his face, though these are more severe, with his muscle tissue exposed in numerous places. Compared to his other incarnations, these Freddy's injuries are more like those of an actual burn victim. For the 2010 remake, Freddy is returned to his iconic attire, but the burns on his face are intensified with further bleaching of the skin and exposed facial tissue on the left cheek, more reminiscent of actual third-degree burns than in the original series.

Bladed glove Edit

Wes Craven stated that part of the inspiration for Freddy's infamous bladed glove was from his cat, as he watched it claw the side of his couch one night. [19]

In an interview he said, "Part of it was an objective goal to make the character memorable, since it seems that every character that has been successful has had some kind of unique weapon, whether it be a chain saw or a machete, etc. I was also looking for a primal fear which is embedded in the subconscious of people of all cultures. One of those is the fear of teeth being broken, which I used in my first film. Another is the claw of an animal, like a saber-toothed tiger reaching with its tremendous hooks. I transposed this into a human hand. The original script had the blades being fishing knives." [20]

When Jim Doyle, the creator of Freddy's claw, asked Craven what he wanted, Craven responded, "It's kind of like really long fingernails, I want the glove to look like something that someone could make who has the skills of a boilermaker." [19] Doyle explained, "Then we hunted around for knives. We picked out this bizarre-looking steak knife, we thought that this looked really cool, we thought it would look even cooler if we turned it over and used it upside down. We had to remove the back edge and put another edge on it, because we were actually using the knife upside down." Later Doyle had three duplicates of the glove made, two of which were used as stunt gloves in long shots. [19]

За New Nightmare, Lou Carlucci, the effects coordinator, remodeled Freddy's glove for a more "organic look". He says, "I did the original glove on the first Кошмар and we deliberately made that rough and primitive looking, like something that would be constructed in somebody's home workshop. Since this is supposed to be a new look for Freddy, Craven and everybody involved decided that the glove should be different. This hand has more muscle and bone texture to it, the blades are shinier and in one case, are retractable. Everything about this glove has a much cleaner look to it, it's more a natural part of his hand than a glove." The new glove has five claws. [ необходим цитат ]

In the 2010 remake, the glove is redesigned as a metal gauntlet with four finger bars, but it is patterned after its original design. Owing to this iteration of the character's origin as a groundskeeper, from the outset it was a gardener's glove modified as an instrument of torture, and in film its blades was based on a garden fork.

Freddy's glove appeared in the 1987 horror-comedy Evil Dead II above the door on the inside of a toolshed. This was Sam Raimi's response to Wes Craven showing footage of The Evil Dead в A Nightmare on Elm Street, which was a response to Raimi putting a poster of Craven's 1977 film The Hills Have Eyes в The Evil Dead. This, in turn, was a response to a ripped-up Челюсти poster in The Hills Have Eyes. [21] The glove also appears in the 1998 horror-comedy Bride of Chucky in an evidence locker room that also contains the remains of the film's villain Chucky, the chainsaw of Leatherface from Тексаското клане с моторен трион, and the masks of Michael Myers from Хелоуин and Jason Voorhees from Петък 13 -ти.

At the end of the film Jason Goes to Hell: The Final Friday, the mask of the title character, Jason Voorhees, played by Kane Hodder, is dragged under the earth by Freddy's gloved hand. Freddy's gloved hand, in the ending, was played by Hodder. [22]

Amusement parks Edit

At Six Flags St. Louis' Fright Fest event (then known as Fright Nights), Krueger was the main character for the event's first year in 1988. He reappeared in his own haunted house, Freddy's Nightmare: The Haunted House on Elm Street, for the following two years. Freddy Krueger appeared alongside Jason Voorhees and Leatherface as minor icons during Halloween Horror Nights 17 and again with Jason during Halloween Horror Nights 25 at Universal Orlando Resort and Universal Studios Hollywood. In 2016, Freddy Krueger returned to Halloween Horror Nights, along with Jason, in Hollywood.

Разни редакции

Freddy Krueger made different appearances in Robot Chicken voiced by Seth Green. In the episode "That Hurts Me", Freddy appears as a housemate of "Horror Movie Big Brother", alongside other famous slasher movie killers such as Michael Myers, Jason Voorhees, Leatherface, Pinhead and Ghostface. [23]

Freddy's first video game appearance was in the 1989 NES game A Nightmare on Elm Street. [24] The game was published by LJN Toys and developed by Rare. Freddy Krueger appeared as a downloadable playable character for Mortal Kombat (2011), with Robert Englund reprising his role. [25] [26] He has become the second non-Mortal Kombat character to appear in the game. The game depicts Krueger as a malevolent spirit inhabiting the Dream Realm who attacks Shao Kahn for "stealing" the souls of his potential victims. During the fight, he is pulled into the game's fictional depiction of the real world. The injured Krueger arms himself with two razor claws to continue to battle Kahn. Upon defeating him, Krueger is sent back to the Dream Realm by Nightwolf, where he continues to haunt the dreams of his human prey. [27] In an interview with PlayStation.Blog, Mortal Kombat co-creator Ed Boon cited the character's violent nature and iconic status as reasoning for the inclusion in the game, "Over the years, we've certainly had a number of conversations about guest characters. At one point, we had a conversation about having a group—imagine Freddy, Jason, Michael Myers, Leatherface from Texas Chain Saw Massacre. We never got a grip on how we would do it, whether they'd be DLC characters or what. We also wanted to introduce a character who was unexpected. This DLC thing opens the doors to realising these ideas." [28] Krueger went on to become playable in the mobile edition of the game's sequel, Mortal Kombat X, alongside Jason from Петък 13 -ти. [29]

In October 2017, Krueger was released as a downloadable playable character in the seventh chapter of the asymmetric survival horror game Dead by Daylight, alongside Quentin Smith. [30] The events of the chapter are set immediately following Nancy Holbrook's escape from Krueger, after which he targets Quentin Smith as revenge for aiding her. Invading Smith's dreams, he forces him to go to the Badham Preschool, where the two are unwittingly taken to the universe of Dead by Daylight by an unseen force. [31]

The character returned to television in an episode of Голдбергите titled "Mister Knifey-Hands" with Englund reprising his role in a cameo. [32] Freddy Krueger appears as an OASIS avatar in Ready Player One. [33] He is among the avatars seen on the PVP location Planet Doom where he is shot by Aech. [ необходим цитат ]

The frog species Lepidobatrachus laevis had been given multiple nicknames, one of which is the "Freddy Krueger frog" for its aggressive nature. [34]


Гледай видеото: Bu eksperimentdi. orjinal qorxu film bu linkede (Август 2022).