Историята

Оптичен подови панели Opus

Оптичен подови панели Opus



We are searching data for your request:

Forums and discussions:
Manuals and reference books:
Data from registers:
Wait the end of the search in all databases.
Upon completion, a link will appear to access the found materials.


Опус сектилни мозаечни техники, възстановени през Възраждането като pietre dure

Музеят за изящни изкуства в Санкт Петербург, Флорида ще отвори наскоро обновените си галерии за обществеността на 27 октомври. Сред експонатите, които сега са изложени, са изсечен 3400 -килограмов мраморен саркофаг, вероятно от Римска Сирия, с легнала двойка, заобиколена от Ероти и по -малки животински фигури. Парчето е дадено под наем от частна колекция. Музеят показва и 2200-годишна бронзова глава на Дионис, също отдадена под наем на музея от частен колекционер.

Наскоро проектираната „Нефритова стая“ включва произведения от нефрит, серпентина и обсидиан, включително маски, фигурки и сегментирана корона от цивилизациите на олмеките, маите и ацтеките в древна Мезоамерика.

Макар и да не е древно, парче, което ми се стори особено интересно, е пиетра от 17 век, поръчана от семейство Медичи, която някога е била част от декора на вила Медичи извън Флоренция, Италия. Pietre dure е сложен процес, при който цветните мрамори и други камъни се нарязват на тънки листове и се сглобяват върху опора, за да се създаде декоративна композиция. Техниката много ми напомни за сектилната мозайка от римския опус от IV век, изобразяваща изнасилването на Хилас от нимфите от базиликата на Юний Бас на хълма Есквилин, която видях в Палацо Масимо в Рим.

За разлика от мозаечните техники с тесела, където поставянето на много малки парчета с еднакъв размер образува картина, парчетата от опус са много по -големи и могат да бъдат оформени, за да определят големи части от дизайна. Най -ранните примери са открити в Египет и Мала Азия. Подът на Иродиановия храм в Йерусалим, построен в края на I в. Пр. Н. Е. И началото на 1 в. Н. Е., Се отличава с опусен сектилен под. Вилата на Адриан, 2 -ри век след н.е., включваше и инкрустирани подови инкрустации от опус. Във вилата на Луций Верус в Акватраверса са открити фрагменти от растителен дизайн от II век от н.е., наподобяващи части от произведението на Медичи.

Популярността на декорацията от опус сектил продължава в Рим през 6 -ти век след н.е. и украсява подове в редица византийски църкви. Особено забележителни са поредицата от четвърти век CE панели от стъклен опус, разположени във възможно светилище на Изида в източното коринтско пристанище Кенхрей, Гърция. Разкопани през 60-те години, тези мозайки включват сцени на известни автори като Омир и Платон, сцени от нилотически пейзажи, градове в пристанището и геометрични панели.


Opus sectile

Opus sectile adalah teknik seni kuno yang menggunakan marmer untuk mendekorasi tembok atau lantai. Bahan marmer dipotong dan ditempel unduk membentuk suatu pola. Tidak seperti opus tessellatum ян менггунакан тесера yang memiliki ukuran yang lebih kecil dan seragam, potongan-potongan opus sectile jauh lebih besar dan dapat dibentuk sedemikian rupa untuk menghasilkan pola tertentu.

Teknik ini sangat sering digunakan pada penghujung zaman Kekaisaran Romawi dan berlanjut hingga Abad Pertengahan di Kekaisaran Romawi Timur dan Semenanjung Italia (seperti yang dapat dilihat di lantai Katedral Siena).

  • Аврахам, А. Нови изследвания за Йерусалим, том 13, Рамат-Ган, Израел. 2007 г.
  • De Fazio, A & amp Schöps, A .: Un lacerto in 'opus sectile' dalla 'domus' di via D'Azeglio a Ravenna: offerte di restauro e conservazione. Равена: Лонго, 1995.
  • Snyder, F. & amp Avraham. О .: Сектилен етаж Opus в Калдарий на крепостта Дворец в Кипрос. Далам: Хасмонейски и иродиански дворци в Йерихон, том V. Еврейският университет в Йерусалим, стр. 175–202. 2013.
  • Кръстопътните пътища според св. Алфонс, възпроизведени от оригиналните панели „opus sectile“ в църквата „Света Мария“, „Лоу Хаус“, „Сейнт Хелънс“, Ланк. Лондон: Бърнс Оутс, 1934 г.

Артикел бертопик сени ини адалах себуа ринтисан. Изисквайте съдържанието на Уикипедия за публикуване.


Израелските археолози пресъздават каменния под на еврейския храм от римския период

Въз основа на препратки в религиозни текстове и реликви, екип от израелски археолози е пресъздал панел с подови настилки на еврейския храм от римския период. Работата се оценява с точност. Той показва подробности, които самият Исус може да е видял, когато е ходил по земята преди повече от 2000 години.

Според доклад на Ройтерс, завършването на проекта отнело седем месеца. Резултатът от усилията е плоча от един квадратен метър от подови настилки от мрамор. Панелът включва няколко различни вида камък, включително варовик, камък от Мъртво море и вносен мрамор. Тъй като е известно, че храмът е проектиран от цар Ирод, който следва римските културни тенденции, камъните са подредени в „Opus Sectile“, популярен римски стил по онова време.

Проектът отне толкова време, обясни археологът Асаф Авраам, защото екипът полага специални грижи, за да пресъздаде износването, което би се появило на каменния под след години на пешеходен трафик. Той каза пред Ройтерс:

Подът би бил много познат на Исус, който посети храма няколко пъти в Евангелията. За първи път той ходи в залите на Храма като юноша, когато го посети, за да изучава свещените писания. Евангелските разкази се връщат в Храма по-късно в живота на Христос, когато той изхвърли ченгетата, които са действали в пределите на свещената структура.

Ави Тависал, мениджър на екипа от занаятчии, които помогнаха за завършването на проекта, отбеляза, че това е „много тежка работа“.



Прочетете още:
Археолозите откриват път към Храмовия връх, построен от Понтий Пилат


Базиликата на Константин

Regio V

От няколко литературни източника знаем, че император Константин е дарил църква на Остия. Това е описано подробно в Liber Pontificalis (Силвестър, 314-335 г. сл. Хр.)), Където се записват и дарения от определен Галикан. Църквата е посветена на Петър, Павел и Йоан Кръстител. Посвещението на последния и дарението на кръщелна инсталация показват, че това е църквата на епископа на Остия, който от 336 г. сл. Хр. Освещава папата. Същата църква се споменава в Деянията на Свети Галикан (Acta Sanctorum, юни, VII), където Галикан е единственият строител. Флавий Галикан е консул през 330 г. сл. Хр., А след това се установява в Остия. В Деянията се казва, че църквата е близо до порта, наречена Laurentia, тоест близо до градска порта, водеща към Laurentum, на юг от Остия.

Геофизическо проучване (комбинирано използване на въздушни снимки, магнитометрия и тестове за електрическо съпротивление) на неразкопаните райони на Остия доведе до откриването на тази църква. Проучването, под ръководството на Германския археологически институт в Рим (Михаел Хайнцелман и Франц Алто Бауер), започна през 1996 г. Няколко малки окопа бяха изследвани през 1998 и 1999 г. Сградата се намира североизточно от вторична порта в южния край на Via del Sabazeo.

Регион V с нови открития, резултат от геофизичните изследвания на Германския археологически институт в Рим. Базиликата на Константин е обозначена със синьо. Той е издигнат на върха на сграда от Адрианския период, обозначена с червено. Цифрите показват окопи. Вторичната порта в южния край на Via del Sabazeo е на nr. 11. / План: Майкъл Хайнцелман.

Пред църквата има двор, атриумът. Между Via del Sabazeo и атриума имаше малък квадрат, от който се достигаше до атриума. Действителната църква има три пътеки, централната с апсида. Дължината на централната пътека плюс апсидата е 51,45, ширината на трите пътеки е 23,20. От стените са останали много малко. От всяка страна на централната пътека имаше четиринадесет колони. Сградата трябва да е била висока над 14 метра.

План на базиликата на Константин (син) и по -стари сгради (сив). Цифрите показват окопи. / План: Майкъл Хайнцелман.

Базиликата е издигната върху адрианска сграда. Атриумът използва отново двора си. Адриановата сграда от своя страна е построена върху сграда от августовия период.

Намерената в окопите керамика потвърждава константинската датировка на църквата. В по -късния четвърти или началото на пети век подовете бяха повдигнати. Правоъгълен параклис за кръщение с апсида в източния край, разположен срещу южната стена на атриума, също е постконстантиновски. Някои ранносредновековни парчета са намерени вътре в църквата и през този период апсидата в края на централната пътека може да е била възстановена. В края на V -VII век в близост до църквата са построени домашни конструкции, които бавно се изоставят. През осми век сградата е систематично ограбвана и в края на осми и началото на девети век стените се срутват, малко преди да бъде построен Грегориополис (съвременна Остия Антика).

Резултатите от геофизичното проучване (Майкъл Хайнцелман).

Реконструиран участък от базиликата (Майкъл Хайнцелман).


Zuzanna Czebatul на Ludlow 38

Кураторски резиденции на MINI/Goethe-Institut Ludlow 38 има удоволствието да представи първата самостоятелна изложба от Зузана Чебатул в САЩ. За Ludlow 38 художникът е разработил паркет, който се занимава с изложбеното пространство и неговата история. Opus Sectile възниква в диалоговия прозорец с постоянно инсталирания дисплей Ремоделирайте, замислен от художника Мартин Бек през 2011 г., е отражение на движението през социалните и опитните пространства. Приемайки връзката между индивида и пространството като отправна точка, в тази работа Чебатул разглежда историята на архитектурата и нейните крехки линии в настоящето. Изложбата ще бъде разгледана до 31 юли.

Заглавието Opus Sectile (На английски „изрязана работа“) е заимствана от латински и се отнася до художествена техника, която се е практикувала предимно в древните римски времена, за да се инкрустират подове с фин мрамор, седеф или изрязано стъкло. За разлика от мозайките, камъните за опус сектил се изрязват до щедри форми, които след това се позиционират парче по парче като обект. Най -известните исторически справки включват находките във Вила Адриана, Херкуланум и Палацо Масимо але Терме. Стаите на тези внушителни вили бяха украсени не само с изящни скулптури, статуи и бюстове, но и с декоративни мозайки и стенописи. В древни времена скулптурата и архитектурата са образували синергична единица, предназначена за хармоничен комбиниран ефект, целта е била да се проектира пространството като цяло.

Ангажирането на Чебатул със скулптурната архитектура пренася тази идея в настоящето. В Ludlow 38 тя е превърнала пода в артистичен елемент, създавайки обширна секция от опус и по този начин предефинира движението през изложбеното пространство. Официалният дизайн на пода се основава на динамични линии, които създават хоризонтален модел. Отделните панели имат мраморно качество, създадено в специален производствен процес, чрез който Czebatul приготвя бетонно -пигментна смес, която бавно се втвърдява в излятите форми. Тези панели са закрепени един към друг на пода и се застъпват с Ремоделирайте показват в цялостния им вид. В същото време подът изглежда като част от по -голямо цяло, фрагмент от съвременната архитектура, която привидно минава зад стените на изложбеното пространство. Opus Sectile се основава на идеи за спецификата на обекта и отваря концептуално пространство, където потенциалът и непрекъснатата трансформация на градската архитектура могат да бъдат предоговорени.

Зузана Чебатул (роден през 1986 г., Miedzyszecz) живее и работи в Ню Йорк. Завършила е Städelschule, Франкфурт/Майн през 2013 г. В момента работи за своята магистърска степен в Hunter College, Ню Йорк, като стипендиант на Фулбрайт. Тя също е получател на стипендия SOMA за 2015 г., Мексико Сити. Чебатул работи като скулптор, произвежда свои собствени материали и създава произведения, които сливат разликата между търговски продукт и художествена продукция. Нейната работа е повлияна от естетиката на древните скулптури, съвременните форми на излагане и представяне, както и от клубната култура от 90 -те години. Чебатул е имал самостоятелни изложби в Gillmeier Rech, Берлин Opelvillen Rüsselsheim и 1822-Forum, Франкфурт/Майн. Наскоро нейната работа беше представена на групови изложби в Center, Berlin 1m3, Lausanne Heidelberger Kunstverein и Villa Romana, Флоренция. По -късно тази година тя ще има самостоятелни изложби в Bad Reputation, Лос Анджелис и Gillmeier Rech, Берлин.


The Opus Sectile House, l ’Edificio con Opus Sectile, Ostia Antica

Посетителят на Остия, който следва декуманус до своя край извън Порта Марина и точно отвъд старата каса за билети е възнаграден с гледка към една от най -колоритните оцелели сгради на древния град. Така нареченият "opus sectile къща ”седи с лице към магистралата в края на парка. Не е много за гледане в наши дни, но тази морска сграда трябва да е била наистина красиво пространство за краткия период от своето съществуване. Той е разкопан между края на 30 -те и края на 50 -те години, първо от Гуидо Калза, а след това от Джовани Бекати. Багерите успяха да установят, че сградата е била в строеж в края на четвърти век, но никога не е била напълно завършена, преди да бъде унищожена от пожар в началото на пети век. Но най -забележителното, което откриха, бяха многото малки панели от тънък, цветен мрамор (opus sectile), които някога бяха облицовали стените.

Фигура 1: Фрагменти от мраморен флорален дизайн, открити от багери.

Фигура 2: Фрагменти от тухлена конструкция от мраморен опус ретикулатум in situ.

Учените успяха да реконструират сложен полихром opus sectile декоративна схема, която покрива стените на сградата. Един от основните мотиви е имитация на модел от тухлена зидария (т.нар opus reticulatum), което обикновено се свързва с първи век от н.е. [Фигура 3].

Фигура 3: Детайли на opus reticulatum тухлена зидария, реконструирана

Фигура 4: Детайл на ловните лъвове и фигурата на Исус/философ, реконструиран


Видео анимация от Джерард Хуйсен, Римски пристанища
За автора: Брент Нонгбри е гостуващ професор в Орхуския университет. Той е публикувал за синагогата в Остия и историята на разкопките на мястото.

Споделете тази статия в социалните медии

Friends of Roman Ostia Foundation (FORO), Inc, 6300 Landover Road, Чевърли, Мериленд 20785, САЩ

FORO е организация, освободена от данъци, регистрирана в САЩ [501 (c) (3)] и ЕС


Защо Сейнт Мери Бинстед е специална

За малка единична килийна църква, Света Мария & rsquos удари много над теглото си. Исторически тя съдържа необичайни доказателства за насилието на Реформацията и викторианските индустриални технологии.

Архитектурно неговите романски шрифтове и фрагменти от стенопис са важни сами по себе си, докато сложните влияния, които илюстрират, добавят допълнително значение.

Реставрацията от 1867-1869 г. перфектно капсулира идеите на сър Томас Греъм (& ldquoOxford & rdquo) Джаксън РА (1835-1924), голям по-късен викториански / едуардиански архитект, чието творчество сега се оценява все повече. Ключови елементи бяха новаторски архитектурно (народната арка на арката), художествено (слънчогледите в витража на източния прозорец) и технически (стъклената тротоарна настилка).

Романската енорийска църква

Произходът на църквата и rsquos от 12 -ти век се вижда в две малки канцеларски ланцети без арки на Скоинсън, в пискина, шрифта и стенописите. Значението на шрифта Binsted & rsquos се показва от препратките към него в специализирани творби [напр. Bond & rsquos шрифтове и обложки на шрифтове (1908), Harrison & rsquos Бележки за църквите в Съсекс (1911), Bowyer & rsquos Еволюцията на църковното строителство (1977).], Както и в общата & ldquotourist & rdquo литература. [напр. Brabant & rsquos Sussex (1906), Penguin Guide to Sussex (1957).]

Присвоени от близкия принт Тортингтън скоро след построяването му, оцелелите характеристики илюстрират разнообразието от асоциации, влияещи върху енориите. Някои могат да се очакват. Стилът на шрифта предполага връзки с каменна резба в района Boxgrove в Западен Съсекс. [& lsquoКорпус на романската скулптура & rsquo.]

Други функции предизвикват & ldquo очевидни & rdquo връзки.

Сега се смята, че стенописите не принадлежат на известната група Lewes. По -скоро изображението на Св. Маргарет се разглежда като стилно подобно на фигури на оловен шрифт в Св. Маргарет Антиохийска, Долен Халстов, Кент, датирана към 1190 г. [Park, & lsquoThe Lewes Group of Wall Paintings in Sussex & rsquo, p.201.]

Английската реформация и събличането на олтарите

Отсечените пънове на вероятно вероятно началото на 14-ти век козирка в северната и южната стена засилват силно нашето разбиране за английската реформация. Историческата наука сега поставя материалните доказателства в центъра на изследването на контурите на Реформацията и rsquos. Първичните визуални доказателства за унищожаването на специфични форми на поклонение и теологичната система от вярвания, които ги подкрепят, са редки в Съсекс. Binsted ни позволява да видим от първа ръка драматичните физически промени, които Реформацията наложи на енорийските църкви в Англия и rsquos.

Викторианска реставрация и преконфигурация

Голямото възстановяване през 1867-1869 г. от Т. Г. Джаксън илюстрира перфектно неговото работно кредо, повлияно от Ръскин, че архитектите са художници, че изкуствата трябва да се съберат отново и че занаятчийството трябва да се възроди. Всичко беше по поръчка по дизайн на Джаксън и освен екран за свещеници, всичко оцелява непокътнато. Обзавеждането и оборудването са с много добро качество, независимо дали са направени на местно ниво или от великата фирма на Джеймс Пауъл и синове, Уайтфрайърс. Извършени по повърхностно камденийски еклезиологични линии, три елемента говорят за значителни промени в работата в средно-викторианската църковна архитектура. Това са (1) арката от дървен материал, (2) източният прозорец и витражи от rsquos и (3) стъклената настилка. [Джоунс, & lsquoHow & ldquoОксфорд Джаксън & rdquo започна & rsquo, предстои.]

(1) Номиналната канцеларска арка е важен пример за началото на разпадането на Камденската еклезиология. За един архитект, който да се справи ефективно без арка, показва сваляне на Пугин и неговите наследници, за да се справи с проблемите на видимостта, чуваемостта и пространственото единство, които толкова тревожеха високата църква и ниската църква. 1868-69 г. е много ранен пример за това. Освен това начинът, по който Джаксън го е използвал, използвайки дървен материал, сякаш конструкцията е плевня, е ранен пример за „релаксиране или преобладаване на готика“, което се е случило през 1870 -те и 1880 -те години. [А. Saint, & lsquo Късновикторианската църква & rsquo, стр.20.]

(2) Панелът & lsquoGood Shepherd & rsquo в прозореца Изток съдържа изключително ранно изобразяване на слънчогледи за движението Arts & amp Crafts или за естетическото движение. Това е пет години по -рано от датата, която обикновено се дава от първото й появяване (1874 г. в Norman Shaw & rsquos Lowther Lodge и J. J. Stevenson & rsquos Red House, Bayswater). Панелът е проектиран от важния художник на витражи Хенри Холидей (1839-1927) и е изработен през 1869 г. от голямата фирма на James Powell & amp Sons, Whitefriars към посока Jackson & rsquos. [V & ampA, Касова книга на Powell Window 1868-1872, стр.97.]

(3) Стъклената настилка говори за любовта към индустриалните иновации, която е толкова централна за викторианския мироглед. Също така, това е основен пример за индустриални експерименти и техническа виртуозност от Джеймс Пауъл и усилватели на синовете, Уайтфрайърс. През 1869 г. те открили как да направят & lsquoa форма на непрозрачно витражно стъкло, съставено от стъкловидни листове, които [биха могли] да бъдат нарязани, боядисани и изпечени, преди да бъдат монтирани заедно и циментирани на твърда подложка & rsquo. [Хадли, & lsquoOPUS СЕКТИЛ. Изкуство от рециклиран скрап & rsquo (2014), стр.1.]

Джаксън е сред най -ранните му шампиони и в Бинстед през 1869 г. е първият, който го използва като подови настилки. [V & ampA, Powell Window Cash Book 1868-1872, p.116.] Неговият дизайн смесва опус сектилни и остъклени черни стъклени плочки с порфир и серпентинови кръгли, за да създаде настилка, съчетаваща средновековните италиански влияния на Cosmati с opus Александрин. Сложните настилки ще се превърнат в отличителен белег на Джаксън. Това беше първото му. [Джоунс, & lsquoHow & ldquo Оксфорд Джаксън & rdquo започна.]

Св. Мария & rsquos не е съвсем обикновената малка селска енорийска църква в Западен Съсекс, както изглежда. В исторически и архитектурен план той е подценен наследствен актив, който предоставя материални доказателства за значителни части от историята на Англия и rsquos. На свой ред, начинът, по който те свързват тази църква с разказа за миналото на Англия и rsquos, установява ценно значение за местната общност. St Mary & rsquos Binsted е специален.

Музей на Виктория и усилвател Албърт, Архив на изкуството и усилвателния дизайн, ADD/1977/1/55, Касова книга на прозореца на Пауъл 1868-1872

Служба за запис на Западен Съсекс, Пар. 22/4/4, Спецификация на произведенията за реставрация на Binsted, 1868 г.

Служба за запис на Западен Съсекс, параграф 22/4/6, Binsted Restoration Accounts, 1869

& lsquo Корпусът на романската скулптура във Великобритания и Ирландия & rsquo, www.crsbi.ac.uk

История на окръг Съсекс: том 5, част 1, изнасилване Арундел: югозападна част, включително Арундел (Лондон, 1997 г.)

M. D. W. Jones, & lsquoHow & ldquoOxford Jackson & rdquo започна. Възстановяването на църква в Съсекс през 1860 -те години & rsquo, Еклесиология днес (предстоящ том 59, 2021 г.)

D. Park, & lsquo Групата от стенописи Lewes в Съсекс & rsquo, в изд. Р. Алън Браун, Англо-нормански изследвания VI: Сборник от битката на конференцията 1983 (Джон Уайли, 1984 г.)

A. Saint, & lsquo Късновикторианската църква & rsquo, в T. Sladen & amp A. Saint (eds.), Църкви 1870-1914 (Викторианското общество, 2011), 6-25

E. Williamson, T. Hudson, J. Musson & amp I. Nairn, Сградите на Англия. Съсекс: Запад (Yale University Press, 2019)


Част IV - Невъзможната мечта

В периода между 1930 и 1935 г. в катедралата са издигнати повече мозайки, отколкото по всяко време преди или след това. И все пак техният стил доведе до най -големия обществен фурор, наблюдаван в историята на катедралата. За произхода на ситуацията трябва да се върнем почти до началото на века.

Когато Франсис Борн наследи Хърбърт Вон като архиепископ на Уестминстър през 1903 г., единствените мозайки на място бяха тези, проектирани от WC Symons в параклиса Holy Souls и тези отсреща в параклиса на Св. Григорий и Свети Августин, проектирани от JR Clayton от фирмата на Клейтън и Бел. Борн не беше доволен от нито едното, нито другото. През ноември 1905 г. той е в Рим и оттам пътува за Сицилия специално, за да види византийските мозайки от 12 -ти век в Палатинския параклис в Палермо и в голямата катедрала Монреале наблизо. Там най -сетне Борн намери това, което искаше, като каза при завръщането си намерението си да възпроизведе мозайките в катедралата на Уестминстър.

Изминаха почти двайсет години, но кардинал Борн не остана доволен от нито една от мозайки на катедралата. За да отбележи двадесетте си години като архиепископ на Уестминстър, Борн е нарисувал портрета си през 1923 г. Художникът е Гилбърт Поунал, католик, който излага редовно в Кралската академия от 1908 г. Борн вярва, че най -накрая е намерил подходящия човек за проектиране мозайки на катедралата. Тъй като Pownall имаше малък или никакъв опит в тази среда, Борн го уреди да замине за Равена, Рим, Венеция и, разбира се, Палермо и Монреале, за да изучи шедьоврите от мозайка там, както беше направил самият Борн. При завръщането си Борн го помолил да проектира мозайки първо за нишата над една от основните изповедания, а след това за параклиса на лейди. Той също така обяви, че в кулата ще бъде създадена мозаечна работилница. Проектите са приети и през 1930 г. работилницата е създадена с Базил Кери-Елвес и Т. Хоси като първите мозаици.

Изповедните мозайки са завършени през същата година (1930), използвайки директния метод, а след това е даден старт на параклиса Lady. Към момента екипът от мозаици нараства, до трима, а след това до пет с пристигането на двама опитни италианци през 1931 г. Мозайките на параклиса Lady Lady отнеха пет години, завършвайки през юни 1935 г. Междувременно синята мозайка от светилището беше поставена от Италианци през 1932-33 г. Криптата на Свети Петър получава своята мозайка през 1934 г. и работата започва върху апсидата на катедралата през есента на 1934 г. Но от декември 1933 г. Едуард Хътън, експерт по италианското изкуство, започва да организира водещи фигури в изкуството свят в протест срещу стила на Гилбърт Поунал, който Хътън смяташе за „аматьорски, тромав и без майсторство“. Когато Борн умира през януари 1935 г., неговият наследник Артър Хинсли отстъпва. Частично завършената мозайка от апсида е свалена и само войната спасява арката на светилището.

И така, доколко мечтата на Борн да доведе Монреале в Уестминстър е постигната? Основната тема на параклиса на Госпожата - Дървото на живота и лозата - ясно са взети от апсидата на Сан Клементе в Рим от 12 -ти век и много от животните, включително необичайните рибоподобни същества при прекратяването на нишките, са същото. Мандорлата на Христос на дъга в апсидата на параклиса на Лейди изглежда е от купола Възнесение във Венеция на Свети Марко, докато синята входна арка на параклиса може да произлиза от мавзолея на Гала Плацидия в Равена. Ние знаем от Борн, че арка мозайка на светилището на катедралата на Христос, възкачена сред евангелисти и апостоли, е вдъхновена от апсидата на Санта Пуденциана в Рим от 4 -ти век, въпреки че лечението е много различно. Само завладяващо простата, но ефективна арка на Свети Петър в криптата, а може би и изповедните мозайки, имат истински афинитет към мозайките на Палермо и Монреале. Но тогава мечтите често са невъзможни.


Троицата в параклиса на Пресветото Тайнство.


Борис Анреп


Божият Агнец в параклиса на Пресветото Тайнство.


Opus Sectile Floor Panel - История

Париш Дейвид. Архитектурни функции и декоративни програми в къщите на терасите в Ефесос. В: Топои, том 7/2, 1997. стр. 579-633.

АРХИТЕКТУРНИ ФУНКЦИИ И ДЕКОРАТИВНИ ПРОГРАМИ В ТЕРАСНИ КЪЩИ В ЕФЕСОС

Известните къщи на Hanghäuser l или тераса в Ефесос, Турция, предлагат рядка възможност за изучаване на архитектурната форма и интериорната декорация на къщи в римския Изток, тъй като те са добре запазени и съдържат множество стенописи, мозайки, мазилки и мраморни облицовки. Няколко скулптурни произведения и обзавеждане също са открити от тези сгради от археолози от Австрийския археологически институт и Австрийската академия на науките във Виена. Къщите с тераси, разположени в центъра на Ефесос на склон над улица Curetés, принадлежаха на заможни собственици, няколко от които живееха в истински лукс. Тази статия фокусира вниманието върху Insula 2 на Hanghäuser, включваща седем жилища, пет от които са добре известни чрез публикации


Гледай видеото: What is OPUS SECTILE? What does OPUS SECTILE mean? OPUS SECTILE meaning, definition u0026 explanation (Август 2022).